Mais uma demonstração em vídeo, sobre o FinalRender foi liberada pela Cebas. Dessa vez o vídeo mostra como usar o renderizador em conjunto com o Maya. Esse tutorial segue a mesma linha de outros já lançados pela Cebas, gravados durante a última Siggraph 2007, eles mostram o público que estava na conferência, como é possível integrar o produto deles as diversas suítes 3D. Já mostrei aqui os tutoriais que mostram a integração com o Cinema 4D e 3ds Max, agora chegou a vez do Maya!

O tutorial está dividido em dez partes, sendo que cada parte é destinada ao respectivo assunto:

1. Nessa primeira parte o autor do vídeo, descreve o tutorial e comenta que a versão do FinalRender disponível, adiciona várias funcionalidades e ferramentas ao Maya, que não estão disponíveis na versão “de fábrica” do software.
2. Aqui ele começa a descrever um exemplo dessas novas funcionalidades. A primeira é a câmera, com a opção de criar efeitos no formato de olho de peixe, aquela famosa distorção conseguida em editores de imagem. Essa é uma ótima opção para imagens panorâmicas.
3. Depois de mostrar as câmeras, o vídeo aborda o uso da iluminação global com o Maya. O tutorial mostra as opções de iluminação com HDRI e as configurações do ambiente.
4. Além da iluminação, o tutorial mostra nessa parte, como o FinalRender pode manipular e agüentar uma grande quantidade de polígonos.
5. Uma ótima opção para qualquer renderizador, um céu com base em parâmetros reais. Esse é o assunto dessa parte, com as opções do Physical Sky.
6. Aqui temos uma ótima opção, objetos funcionando como fontes de luz. O vídeo mostra uma opção que permite determinar um objeto como emissor.
7. O próximo novo recurso é chamado de fr-Procedural que é um objeto especial do FinalRender, que exibe apenas um cubo na viewport, mas é renderizado como um objeto mais complexo. Isso permite manipular e renderizar cenas com um grande número de polígonos.
8. No penúltimo vídeo, o autor mostra algumas opções especiais de materiais, como metais e opções de reflexões borradas.
9. Para finalizar, temos um recurso interessante chamado de Light Portal que permite ao renderizador, identificar pequenas aberturas ou áreas que são a fonte de luz de uma cena. Por exemplo, uma sala com uma pequena janela.

O material é muito interessante e é recomendado para qualquer artista 3D, mesmo quem não trabalhe com o Maya ou FinalRender. Para assistir ao tutorial, visite esse endereço. Os vídeos estão no formato Windows Media.

O novo sistema de modelagem do Blender, chamado de B-Mesh, ganhou mais um vídeo demonstrativo. Para quem não está acompanhando, um novo sistema de modelagem para o Blender está sendo desenvolvido. Esse sistema promete facilitar a vida de quem modela, implementando o uso de N-Gons, que são as faces com mais de quatro arestas. Com esse tipo de sistema, poderemos modelar livremente, sem a preocupação de sempre fechar ou compatibilizar a estrutura do modelo, com o sistema existente. A autoria do vídeo é do mesmo ZanQdo, que produziu a primeira demonstração.

Esse é o vídeo:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=cis_Hx-1M8Q[/youtube]

Blender 3D B-Mesh

O vídeo mostra um modelo extremamente simples, de uma pequena casa sendo modelada. Durante todo o processo, o uso das N-Gons é explicito.

Muita discussão entre os usuários e artistas da comunidade Blender questiona a real vantagem, na implementação desse sistema. Os argumentos são os mais diversos possíveis, muitos acham o sistema de modelagem do Blender suficientemente bom, outros alegam que esse tipo de mudança não trará benefícios para os artistas, só vai gerar modelos com topologia pobre.

O maior argumento dos que defendem o atual sistema de modelagem, é o péssimo hábito que o uso das N-Gons deve gerar nos artistas 3D. Quando você aprendeu a modelar no Blender, precisou se adaptar ao fato de usar apenas faces com 3 ou 4 arestas. Depois que esse sistema estiver implementado, os novos usuários não vão precisar se preocupar com esse tipo de coisa, a modelagem acontecerá de maneira mais rápida. O problema vai acontecer quando o modelo precisar ser deformado, para animação. Com poucos vértices, o modelo não será deformado de maneira correta, acarretando retrabalho.

Apesar de concordar com esse fato, acredito que o B-Mesh não é uma coisa ruim. Posso dizer que o sistema de modelagem, atual, dificulta muito a vida dos usuários novatos. Posso dizer por experiência nas aulas de Blender. A vantagem de não usar as N-Gons é que você obriga o artista a fazer um planejamento prévio do modelo, traçando ou pelo menos esboçando como a topologia será resolvida.

Como o planejamento não é o forte dos usuários iniciantes, ao menos da maioria, isso acaba gerando um pouco de frustração. Acarretando aqueles velhos comentários, que o Blender não presta ou que é mais “fraco”. Na verdade é o oposto! Eles não estão errados, as pessoas querem mais é sair modelando tudo que encontram na frente, mas como não conseguem, acabam desistindo.

Essa será uma ótima adição ao Blender, mas deve ser usada com cuidado. Agora é só esperar por mais novidades ou por uma compilação de testes, para que possamos avaliar realmente o sistema.

Uma das ferramentas mais desejadas ou úteis, para quem trabalha com desenho técnico e modelagem 3d é a possibilidade de transformar os modelos em perfis 2D. Isso é extremamente útil, quando abordamos a parte de impressão do desenho, assim como os ajustes em ferramentas de ilustração. Quando eu ministrava aulas de AutoCAD, costumava usar muito um comando chamado SOLPROF, que convertia modelos 3D para desenhos 2D. Os alunos não gostavam muito do comando, ele era cheio de requisitos, só funcionava com sólidos, só no Layout View e alguns outros.

O principal objetivo nas aulas era transformar modelos 3D em perfis 2D, para fazer o acabamento e ilustração dos mesmos no Illustrator ou no Corel. O resultado final era bem interessante.

Nas últimas versões do AutoCAD, particularmente no AutoCAD 2007 apareceu uma nova ferramenta, muito melhor que o SOLPROF chamada de FLATSHOT. Ela literalmente consegue converter, modelos 3D em desenhos 2D com facilidade.

Como é que ele funciona? Se você está interessado em saber como ele funciona, selecionei alguns tutoriais que mostram o seu funcionamento, de maneira simples, mas eficiente. Um deles até faz alusão ao uso do FLATSHOT com maquetes eletrônicas.

• Tutorial do Daily AutoCAD: Esse tutorial mostra o uso da ferramenta em peças mecânicas. O destaque desse texto é o uso da ferramenta, para gerar o perfil com opções extras, como a diferenciação dos tipos de linhas. Assim os planos e as arestas que estão sendo projetadas atrás de superfícies, podem ser representadas com linhas especiais, como as tracejadas. Isso é perfeito para desenho técnico!
• Tutorial do AUGI: Aqui temos um tutorial que mostra o uso da ferramenta com maquetes eletrônicas, com várias opções. Você vai perceber como é fácil e rápido gerar as elevações e projeções laterais de um projeto, usando essa ferramenta.

Usar esse tipo de ferramenta ajuda muito no processo de desenho, principalmente se considerarmos a possibilidade de criar apenas a maquete eletrônica ou o modelo 3D de um objeto. Depois com comandos como esse, trabalhar os modelos 3D para gerar todo o conjunto de desenhos 2D, necessários para um projeto. Depois é só adicionar os textos, símbolos e linhas de cota para terminar o projeto.

Algumas ferramentas já ofereciam essa funcionalidade, como o antigo Arqui 3D. Mas o desenho não saía perfeito, sendo necessário editar vários detalhes no desenho técnico para considerá-lo finalizado.

Se você trabalha com o AutoCAD 2007 ou superior, vale à pena conhecer essas ferramentas, elas podem ajudar bastante no processo de desenho. Para os que não trabalham, podem conhecer essa excelente funcionalidade do AutoCAD.

Se você é usuário relativamente antigo do Blender, deve estar familiarizado com o trabalho do Pablo Vazquez, também conhecido como venomvfx. Ele é um artista argentino que usao Blender para dar vida as suas criações, para quem não lembra a Splash Screen do Blender 2.36 foi dele, aquela com uma cenoura estilizada. Pois o venomgfx agora tem um Blog, e para alegria de todos que usam o Blender um dos artigos disponíveis no Blog é um tutorial de modelagem, no melhor estilo cartoon!

O tutorial, disponível em vídeo, mostra como criar um modelo de peixe estilizado, que é a especialidade do venomgfx. O vídeo tem aproximadamente 7 minutos, mostrando todo o processo. A técnica é muito simples, na sua totalidade o tutorial mostra como aplicar a subdivisão para deformar uma primitiva simples, até o ponto em que temos a forma aproximada de um peixe. Isso demonstra que com as ferramentas básicas do Blender, um pouco de paciência e criatividade é possível atingir resultados complexos.

Se você quiser seguir o tutorial, os principais comandos usados em quase que 90% do tutorial, se resumem a mover, girar, escalonar e a extrusão de faces e vértices. Os comandos podem ser realizados com as teclas de atalho G, R, S e E respectivamente.

Mas nem tudo são flores, se você já tentou modelar um personagem, sabe que a parte mais complexa ou difícil de atingir com o personagem é a expressão. Muito disso pode ser atingido com uma configuração inteligente dos olhos. No tutorial o Pablo dedica uma boa parte do tempo, quase 2 minutos nos orifícios em que repousam os olhos. Além dos olhos, o tutorial também mostra como configurar a boca do peixe, de maneira que ele fique com um leve sorriso. Assim a expressão de alegria, somando os olhos e as bochechas do peixe, completa a aparência estilizada do personagem.

No final ainda é possível contemplar uma configuração de luzes muito interessante, para renderizar personagens.

Para assistir ao tutorial, visite esse endereço. O vídeo pode ser assistido no YouTube ou em um arquivo AVI, disponível para download. Para os interessados no setup das luzes, o arquivo .blend também está disponível!

O que você acha de fazer alguns cursos gratuitos agora em Janeiro? Pois o pessoal do VisMasters em conjunto com o portal CGArchitect.com, estão oferecendo três cursos gratuitos sobre modelagem, vegetação com o Onyx trees e o Proxy do V-Ray. Todos os cursos são ministrados em inglês, mas mesmo para quem não usa nenhuma dessas ferramentas, a chance de aprender como utilizar novas ferramentas e técnicas de modelagem é imperdível! O curso será ministrado por meio de seminários na Web, que apresentam áudio em inglês, mas com um pouco de paciência é possível perceber as descrições dos assuntos, até porque junto como o áudio o curso apresenta imagens.

Ficou interessado? Essa é uma pequena descrição dos cursos disponíveis:

• Criando árvores com o Onyx Trees: Aqui temos um curso que mostra como funciona uma das mais famosas ferramentas de manipulação, criação e gerenciamento de vegetação para o 3ds Max. O curso aborda o uso do Plugin Onyx Storm, que funciona dentro do 3ds Max, mostrando aos participantes como criar e atribuir um aspecto realista as vegetações.
• V-Ray Proxy: Esse outro curso mostra o Proxy do V-Ray, que possibilita a renderização de cenas com grande número de polígonos, mas com pouco consumo de memória. Assim é possível trabalhar cenas complexas, mas sem sacrificar muito o desempenho do computador. O curso mostra em detalhes como usar essa ferramenta.
• Modelagem de paredes com o 3ds Max: No último curso, que aborda técnicas de modelagem para paredes, o assunto é levado ao patamar do planejamento do modelo e não apenas da técnica. Mesmo assim, são apresentadas várias técnicas para construir paredes em 3D. O mais interessante sobre o curso é que ele propõe discutir, como as diferentes técnicas podem influenciar no tempo necessário para elaborar o modelo 3D. Artistas 3D que trabalham com maquetes eletrônicas não podem perder esse curso!

Se você quiser participar dos cursos, a inscrição pode ser realizada de maneira individual para cada um deles. Como o evento será transmitido ao vivo, preste atenção nas datas e horários das apresentações. Cada curso acontece em semanas diferentes, para que todos possam participar.

Para fazer a inscrição, visite esse endereço no Vismasters. Agora é só esperar para aprender mais um pouco!