Você sabe o que faz o V-Ray Proxy? Bem, ele tem como função facilitar a manipulação e renderização de modelos complexos no 3ds Max, para que seja possível utilizar modelos extremamente detalhados nas suas cenas. No começo de janeiro, comentei sobre um seminário gratuito promovido pelo VizMasters, em que um dos temas era exatamente a utilização do V-Ray Proxy. Depois de um bom tempo esperando, o pessoal disponibilizou o vídeo do seminário, com todo o conteúdo do treinamento sobre V-Ray Proxy.

Na verdade, podemos considerar esse vídeo como sendo uma introdução a ferramenta, mesmo com mais de uma hora de vídeo, seriam necessárias mais algumas horas para abordar em detalhes o conteúdo. Um detalhe interessante em relação ao vídeo, ele está em FULL HD! Isso mesmo, esse é o primeiro tutorial em vídeo que vejo preparado para TV`s que suportem 1080p. Então, se você tem uma TV LCD Full HD, pode assistir em qualidade máxima ao tutorial.

Por outro lado, a qualidade do áudio deixa muito a desejar, parece que realmente o autor do tutorial fez a gravação remotamente via Skype ou outra tecnologia de VoIP.

No vídeo o autor demonstra no início os benefícios e a redução significativa de recursos, gerado pelo uso do V-Ray Proxy. Para exemplificar isso ele mostra a janela de desempenho do Windows, em que o consumo de memória é exibido em tempo real. Se você nunca prestou atenção a esse detalhe, pode ser interessante conhecer o que acontece quando manipulamos grandes quantidades de vértices em modelos 3D. No Blender isso não acontece, a ferramenta por só própria já ajuda com um código mais “enxuto”.

Depois de mostrar o desempenho da memória, o autor começa a trabalhar com exemplos de modelos altamente complexos, como carros detalhados e vegetação. Pelo visto, usando essa ferramenta podemos até arriscar usar geometria mesmo para vegetação e não imagens ou texturas.

Para fazer o download do vídeo, com aproximadamente 140 MB, visite esse endereço. Mas antes, devo apertar sobre duas coisas:

• Só consegui fazer o script que habilita o download começar no Internet Explorer. No Firefox fica uma página em branco e nada acontece.
• Para assistir ao vídeo você precisará fazer o download de um codec especial, que pode ser copiado aqui.

No final de semana vou assistir ao vídeo do outro seminário, sobre modelagem de paredes para visualização arquitetônica. Na próxima semana publico os comentários! Se você quiser se adiantar, a lista completa de vídeos do seminário pode ser encontrada aqui.

Desde que comecei a acompanhar as discussões nos fóruns da Newtek, vejo constantemente os usuários do LightWave insatisfeitos com o tratamento que a Newtek dá a ferramenta. Eles reclamam muito da maneira tímida com que o LightWave é exibido na mídia e dos avanços da ferramenta, nos últimos anos. As reclamações não são infundadas, quem investiu quase 1000 dólares em uma licença de uso, para modelar e animar em 3D quer receber atualizações e ferramentas inovadoras. O marketing que a Autodesk faz com os seus produtos, nem se compara ao que a Newtek proporciona ao LightWave.

Bem, mesmo com todos esses transtornos, ainda sou solidário a Newtek. Eles têm uma atenção com os seus usuários lançando constantemente tutoriais em vídeo. Todos os vídeos estão disponíveis para download em um FTP aberto, para qualquer usuário copiar os arquivos. Não preciso dizer que eu já copiei praticamente todos os arquivos disponíveis para assistir aos poucos. Visite o FTP e veja por si próprio.

Os assuntos apresentados nos tutoriais são os mais diversos, mas se eu tivesse que recomendar uma categoria especifica de assuntos, recomendaria os vídeos sobre mapeamento UV. Como esse é um assunto de relativa complexidade na modelagem 3d, sempre é interessante conferir abordagens diferentes para essa mesma tarefa. Mesmo que não seja na sua ferramenta de trabalho nativa, no caso o Blender.

Existem vários vídeos sobre modelagem 3d, mas como é fácil encontrar esse tipo de material na internet, se você for dedicar algum tempo para esses tutoriais, aproveite para assistir algo mais proveitoso.

Caso você queria tutoriais mais completos, procure por vídeos com títulos cujos nomes representam alguma coisa. Por exemplo, o vídeo intitulado cathedral, mostra a modelagem das colunas de uma igreja. O autor do tutorial usa como referência uma fotografia para modelar aos poucos as colunas e conseguir chegar à reprodução do espaço. Para quem faz modelagem de maquetes eletrônicas, esse é um vídeo interessante também.

Senti falta apenas de mais tutoriais sobre iluminação, que em minha opinião é o maior destaque do LightWave. As imagens geradas com o sistema de radiosidade dele têm uma excelente qualidade.

Depois que eu publiquei o artigo falando sobre o teste de materiais com o Blender e YafRay, recebi vários e-mails solicitando o mesmo tipo de arquivo para o Indigo. Eu tinha o arquivo com a cena de teste “oficial” do Indigo, mas acabei perdendo esse arquivo em alguma migração de dados ou BackUp. As mensagens que recebi me fizeram pesquisar um pouco por novas cenas de teste para o Indigo, o que resultou na cena que estarei disponibilizando hoje. Essa cena é de autoria do drBouvierLeduc, o mesmo usuário responsável pelo ótimo tutorial sobre criação de grama com o Blender 3D e Indigo.

Impressionante não é? Para fazer o download da cena, visite esse endereço.

Antes que você vá com muita sede ao pote, devo alertar que o processo de renderização com o Indigo é diferente do YafRay, caso você não o conheça. Ele funciona de maneira semelhante ao Maxwell Render, baseado em física real. Isso gera imagens com nível de realismo impressionante, mas que consomem uma quantidade razoável de memória e processamento.

Então, se você quiser fazer o download dessa cena para testar e criar uma pequena biblioteca de materiais, com o Indigo, recomendo que tenha um pouco de paciência primeiro para trabalhar com o mesmo. Outro complicador para o Indigo, você terá que fazer ajustes no XML da cena para gerar o material desejado. Sim! Essa cena foi gerada pelo Blender, mas o autor só disponibilizou o arquivo XML para que os materiais sejam criados. Então será necessário editar o código!

Ficou desanimado? Leve em consideração o resultado final da sua renderização, assim que você contemplar o seu render foto realístico, todo esse trabalho de configuração fica para trás.

Se você quiser uma ajuda, visite esse endereço com algumas ótimas dicas sobre como configurar os materiais do Indigo, diretamente no arquivo XML. Procure pelos links sobre “Materials Settings”.

Aproveitando esse artigo sobre o Indigo, uma nova versão do Blendigo foi lançada recentemente e estou fazendo os devidos testes nessa versão, para poder escrever um pequeno tutorial sobre as melhorias e coisas que ainda não havia divulgado por aqui. Então aguarde por novidades para breve.

Boa renderização!

O pessoal do Mortagestudio, publicou mais um tutorial de modelagem. Dessa vez o tutorial foi criado no estilo timelapse, em que o vídeo é acelerado para que o processo de modelagem seja apresentado de maneira mais rápida no vídeo. No total o processo leva aproximadamente uma hora, mas eles aceleraram o vídeo para que o tempo total fosse reduzido para dez minutos. Parece que eles tiveram algum tipo de problema com o áudio do tutorial, ficando apenas a imagem do vídeo como referência, não existe nenhum tipo de narração durante o processo.

O vídeo está disponível no YouTube:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=J53EenY6mkE[/youtube]

Como você pode perceber, depois de assistir ao tutorial, eles seguem a receita básica de modelagem por subdivisão. Uma imagem de referência é posicionada como fundo da 3D View do Blender, para que o artista tenha apenas que se preocupar com as proporções do modelo. Assim que a imagem está lá, uma forma primitiva 3d (Cubo) é deformada e modificada várias vezes até que o formato da cabeça seja configurado.

Se você está estudando modelagem, aproveite bem a parte em que o tutorial aborda a criação das orelhas do personagem, já que essa é uma parte com alto nível de complexidade.

O mais interessante desse tipo de tutorial é que ele se aplica a qualquer tipo de ferramenta. No caso, esse foi construído com o Blender, mas como é possível perceber pelo vídeo a interface e os comandos do Blender não são apresentados. O que deixa o foco do vídeo no processo e não nas ferramentas, por isso é que qualquer pessoa interessada em reproduzir esse mesmo modelo, pode fazê-lo de maneira simples, em ferramentas como o 3ds Max, Maya, LightWave ou outros. O único requisito para isso é o conhecimento técnico na referida ferramenta.

Mas e se eu quiser reproduzir o modelo no Blender? Bem, ai você precisará apenas usar os comandos de transformação e muitas opções de corte. Essa é a lista com os principais comandos que você vai usar:

• Face Loop Cut: Esse comando cria um corte completo em um conjunto de faces. Para acionar o Loop Cut de maneira rápida, use a tecla CTRL+R.
• Knife: Se você precisa de um corte localizado, a ferramenta Knife é mais indicada. Ela faz cortes em faces selecionadas. Para acionar a ferramenta, use a tecla K.

Pronto! Agora é só modelar.

Foi com uma sensação de nostalgia que vi o anuncio da Adobe, sobre o lançamento de uma nova versão do Director, que depois de vários anos, esquecido e deixado de lado ganha a sua tão esperada versão 11. Mas o que é o Director? O que ele faz? Não é fácil encontrar pessoas ou empresas que usam o Director, por isso mesmo ele me gerou junto com o AutoCAD, uma demanda em uma escola técnica que me direcionou a ministrar aulas na área de computação gráfica. Quando comecei a usar o Director, ele ainda estava na versão 7 e era de propriedade da Macromedia.

Para explicar melhor o que o Director faz, vou fazer uma analogia com uma ferramenta mais conhecida, o Flash. Você, caso trabalhe com computação gráfica, deve saber o que faz o Flash. Se não sabe, ele produz animações e aplicações interativas para a internet. Pois o Director faz exatamente a mesma coisa, para mídias físicas como o CD. Quando as conexões de banda larga ainda eram raras e o vídeo não internet, ainda não tinha sofrido o impacto do YouTube, usar o Director era a única opção de algumas empresas para produzir aplicações multimídia ricas.

O Director tem vantagens muito interessantes em comparação com o Flash, para a área de multimdía:

• Compatível com os principais formatos de vídeo e áudio
• Ambiente 3d interativo nativo
• Linguagem de programação integrada (LINGO)
• Caso você não queira usar LINGO, ele suporta JavaScript também
• Permite criptografar os arquivos fonte e gerar arquivos auto-executáveis
• Compatível com vários tipos de arquivos visuais

Quem usa o Director sabe, ele é extremamente pobre na criação de conteúdo. Todas as ilustrações e imagens devem ser produzidas externamente.

Um mercado que fazia muito uso para o Director, era o de aplicativos educacionais e aqueles CD`s promocionais de filmes que acompanhavam um trailer ou vídeo sobre a produção. Em casa eu tenho vários CD`s com o logotipo “Made with Macromedia“, que eram feitos com o Director.

É muito difícil usar o Director? Na verdade não, ele é mais simples que o Flash, sendo inclusive indicado para pessoas que estão estudando animação, antes do Flash. Mas isso é difícil de implementar, a licença do Director é muito mais cara que a do Flash. Sem falar que o mercado para esse tipo de aplicação é muito restrito nos dias de hoje.

Se você quiser saber mais sobre novo Adobe Director 11, que não apresenta grandes novidades sob a antiga versão, visite esse link. Caso você queira conferir alguns ótimos tutoriais de Director, visite esse endereço.