Cada software 3d apresenta suas particularidades e características próprias, para proporcionar uma melhor experiência para seus usuários. Por exemplo, no Blender 3D um dos maiores destaques é a interface leve e o foco em atalhos de teclado, que aceleram muito a produção de animações e modelos 3d. No Maya, temos algumas características bem interessantes, que inclusive foram “adaptadas” para outras ferramentas. Posso citar dois itens, que são o Shelf e o Hotbox. O primeiro é formado por aqueles ícones na parte superior da interface, que permite ao artista 3d acessar de maneira rápida várias funções e opções do Maya de maneira rápida.

Já o Hotbox é aquele menu de opções que aparece na janela de visualização, proporcionando para o usuário várias opções de edição ou criação de objetos.

Esse era um dos primeiros itens que eu iria abordar no curso de Maya que estava preparando, pois é fundamental para o aprendizado e domínio da ferramenta. Então, se você pretende aprender como o Maya funciona, recomendo dedicar alguns minutos para assistir ao vídeo que encontrei, mostrando várias características do Hotbox.

O material está narrado em inglês, mas é de fácil compreensão, mesmo com o áudio apresentando uma qualidade mediana.

Entendeu o que é o Hotbox? É aquela série de opções que aparecem ao redor de um objeto. Com ele é possível acessar de maneira rápida, vários menus. O 3ds Max tem uma opção parecida com o Quad Menu, mas o Hotbox do Maya é mais completo.

Como fazer para acionar ele? Caso você não tenha conseguido entender o funcionamento da ferramenta no vídeo, ele funciona assim; ao pressionar por alguns instantes a barra de espaço do teclado, o Hotbox completo aparece, oferecendo atalhos para várias opções de criação.

Quando um objeto está selecionado, podemos pressionar o botão direito do mouse sobre ele para que o Hotbox específico de edição para ele apareça. Assim é possível acionar modos de seleção para arestas, vértices, mover, girar e vários outros.

Se você quiser testar essas e outras funções do Maya, você pode sempre usar o Maya 8.5 PLE, que é gratuito e pode ser usado para fins educacionais. Ainda não existe previsão para o lançamento do Maya 2009 PLE, mas assim que ele for lançado eu aviso aqui.

O processo de modelagem pode apresentar várias particularidades, dependendo do objeto escolhido para a modelagem. Um artista 3d pode diversas áreas para dedicar seus estudos e aprimorar os seus conhecimentos, como modelagem de personagens, arquitetura, design de produtos e mecânica. A modelagem mecânica tem alguns elementos e objetos que apresentam pequenos desafios para o artista, assim como o tutorial sobre escadas helicoidais que mostrei hoje no próximo domingo aqui no blog, representa um desafio para a modelagem de projetos arquitetônicos.

Um desses objetos é o pneu! Sim, por mais simples que possa parecer a sua forma e topologia, com superfícies totalmente curvas, pode fazer com que um artista sem experiência, literalmente não saiba por onde começar a modelagem. Para ajudar no processo, veja esse ótimo tutorial realizado no Blender 3D, que mostra o processo de modelagem completo para um pneu.

O tutorial faz parte de uma série completa de vídeos que mostra a criação de um avião B-58. Esse vídeo é apenas a parte do pneu do avião.

Bem, assista ao vídeo para aprender o processo completo:

Modelling tyre with using Warp command in Blender from Marek Rys on Vimeo.

O tutorial não apresenta nenhuma narração em áudio, mas o artista fez a bondade de usar uma ferramenta que mostra as teclas de atalho no canto inferior esquerdo direito da tela.

A principal ferramenta usada no tutorial se chama Warp, que dobra modelos 3d ao redor de um determinado ponto. Essa ferramenta funciona de maneira muito semelhante ao modificador Bend do 3ds Max, que também tem como objetivo dobrar modelos 3d em volta de um ponto.

Como o tutorial não oferece nenhuma introdução ao Blender, ele é recomendado para artista que já tenha algum conhecimento mínimo da ferramenta. Mas, como a técnica é comum a vários softwares 3d, qualquer pessoa interessada pode usar os passos realizados pelo artista e criar um pneu no software 3d que você usa para trabalhar.

Uma coisa que você deve tomar cuidado ao modelar esse tipo de objeto, em especial com a ferramenta Warp, o centro dos objetos é muito importante e no Blender 3D a localização do cursor 3d também. Repare no vídeo que o artista manipula e ajusta a posição desses dois elementos várias vezes.

Esse é um ótimo exercício de modelagem intermediária, pois o modelo 3d é composto por várias partes e apresenta uma topologia com nível mediado de complexidade.

Já falei aqui sobre o Photoshop CS4 Extended e o Adobe Premiere CS4, mas hoje o foco é o Adobe After Effects CS4, para praticamente fechar a parte principal das ferramentas para edição de vídeo e composição do Adobe CS4. Os destaques dessa nova versão do After Effects seguem uma linha muito parecida com a do Premiere CS4, em que mais recursos de compatibilidade, produtividade e integração com ambientes na internet e celulares foram adicionados ou melhorados. Mas, o que faz o After Effects? Caso você nunca tenha usado o After Effects, ele tem como propósito fazer composição e animações com elementos estáticos e vídeos.

A ferramenta é o complemento perfeito para o uso com softwares como o Premiere. Muitos comerciais de TV, Videoclipes e outros vídeos em geral usam o After Effects para gerar efeitos e tornar vídeos em obras conhecidas como Motion design.

As novidades do Adobe After Effects CS4 podem ser encontradas aqui, nesse link que leva diretamente para a página da Adobe. Ao visitar o link, você encontra vários vídeos de demonstração, para vários dos novos recursos.

Essa é a lista com algumas das novidades dessa versão:

• Possibilidade de pesquisar na timeline: Assim como no Premiere CS4, o After Effects agora permite que o artista faça buscas avançadas na timeline
• Melhorias na edição de projetos em 3D: Até sua última versão o After Effetcs era uma ferramenta 2.5D, que não oferecia um ambiente 3d completo, mas pelo visto muita coisa foi melhorada nesse tipo manipulação em 3D. Para saber mais, acompanhe o vídeo que apresento no decorrer desse artigo.
• Melhor integração com o Adobe Flash CS4: Com novas ferramentas para exportar projetos, agora é possível exportar uma timeline completa do After, para finalização para internet no Flash.
• Novas opções para exportar material para dispositivos móveis: A criação de material para celulares cada vez é mais evidente, e sabendo disso a Adobe adicionou novas opções no After Effects CS4, para permitir que artista tenham a possibilidade de criar esse tipo de conteúdo.
• Efeitos para estilizar vídeos: Novas opções para estilizar vídeos, como uma opção para deixar o vídeo no melhor estilo Cell Shading, conhecido por quem trabalha com softwares 3D. Isso é novo? Talvez o efeito não, mas o método que ele usa para chegar no efeito é novo, pois grande parte do trabalho é feita pela GPU e não o processador do computador. Agora a placa de vídeo é mais importante do que nunca.
• Novo sistema pata Motion Tracking: Uma nova opção, muito mais poderosa para fazer tracking de elementos no vídeo foi adicionada. Segundo a descrição do web site, fica muito mais fácil localizar o movimento de elementos que entram e saem do vídeo.

Vamos aprender um pouco mais sobre essas novidades, claro que uma das que mais me chamou a atenção foi a melhoria na manipulação de projetos em 3D. O After Effects CS4 agora se integra com o Photoshop CS4 Extenede, para aproveitar as suas novas ferramentas 3D também.

O processo funciona assim, o artista importa um modelo 3d para o Photoshop, faz as devidas edições e ajustes com os Layers 3D. No final do processo é possível exportar um arquivo PSD para o After Effects, com todas as configurações do Photoshop. O processo de edição é extremamente simples!

Esse vídeo mostra o processo completo de edição para um modelo 3d, editado no Photoshop e adicionado em uma composição do After Effects CS4:

O vídeo foi produzido como amostra de um curso virtual, no web site Lynda.com.

Outro vídeo produzido por eles (Lynda.com), mostra como é possível usar os efeitos para estilizar vídeos:

Como você pode perceber, as melhorias para quem trabalha com material 3d foram significativas. Espero poder trabalhar com o After Effects CS4 o mais rápido possível, para conferir essas novidades “ao vivo”.

Já faz um tempo que ministrei aulas sobre o After Effects pela última vez, mas mesmo assim gosto de me atualizar sobre as novas ferramentas, esses vídeos e tutoriais podem parecer simples, mas ajudam no entendimento prévio de algumas ferramentas e funções. Assim, quando for necessário usar mesmo a ferramenta você não precisa sair da estaca zero.

Que tal aprender um pouco mais sobre o Blender 3D e o YafRay, lendo trabalhos científicos e tutoriais preparados por um pesquisador da área de informática? Isso é possível, graças aos esforços de um professor espanhol chamado Carlos González Morcillo, que é doutor em informática. Ele é professor da Universidade de Castilla, e dedica boa parte dos seus estudos ao uso de ferramentas livres na computação gráfica. Claro que um dos focos do seus estudos é o Blender 3D. Para ajudar seus alunos e divulgar o Blender, ele publicou em seu web site uma série de tutoriais e documentos sobre o uso do Blender, para modelagem e animação.

Só existe um pequeno problema, o material está em espanhol e inglês, sendo que a maioria está em espanhol.

Os destaques da página são dois grande manuais sobre o uso do Blender e YafRay, assim como um documento generalista sobre o uso de ferramentas livres para computação gráfica.

Para os usuários que estão aprendendo a usar o Blender 3d, recomendo muito o download do manual do professor Morcillo. Mesmo sendo datado de 2006, muitas das técnicas que ele apresenta no material ainda podem ser aproveitadas hoje.

O material aborda o uso do Blender 3D, falando sobre suas funções básicas e da interface. Depois que a interface for explicada e compreendida, o material propõe a criação de alguns objetos, como forma de exercitar suas habilidades com modelagem 3d. Os objetos utilizados são bem distintos, e oferecem conhecimentos na área de design de produto e modelagem de personagem. O primeiro tutorial mostra o processo de modelagem de um ferro de passar roupas, e depois é apresentada a técnica de modelagem para personagens.

Para complementar o material ainda explica o processo de renderização usando o YafRay, para usar iluminação global e raytracing na geração das imagens.

Só por esse material que tem aproximadamente 45 páginas e disponibiliza também, os arquivos fonte para download, já valeria a visita ao web site do professor.

Mas ainda tem mais, como uma série de trabalhos científicos que abordam o uso de ferramentas livres para computação gráfica. Um dos que achei mais interessante é relacionado com o uso de renderização em rede com o Blender 3D.

O lançamento do Photoshop Extended CS3 marcou o surgimento de ferramentas que possibilitam a edição e manipulação de objetos 3d, diretamente na interface do Photoshop. Isso marcou a transformação do software em uma ferramenta híbrida, entre a edição 2d e 3d. Claro que as opções de edição e criação são limitadas, mas para uma ferramenta que só editava fotografias, a possibilidade de importar e trabalhar texturas em objetos 3d, representou um grande avanço.

Com o Photoshop Extended CS4, a evolução para uma ferramenta híbrida continua. Os recursos e possibilidades para editar e trabalhar com composições 3d, foi melhorado e novas ferramentas foram adicionadas.

Se você quiser conhecer algumas dessas ferramentas, descobri alguns vídeos produzidos pela própria Adobe, que mostram os recursos disponíveis apenas no Photoshop CS4 Extended, relacionados apenas com edição 3D.

Os links estão no blog do John Nack, funcionário da Adobe que mantém um web site que fala sobre notícias, na maioria das vezes, relacionadas com o Photoshop e fotografia digital. No link indicado, você encontra a lista com os vídeos disponíveis e os respectivos títulos. A maioria dos vídeos tem aproximadamente 10MB cada um, no formado do Quicktime.

Os vídeos falam sobre os seguintes recursos:

• Escala inteligente de conteúdos: Da lista esse é o único recurso que não está ligado diretamente a manipulação 3d, mas é um dos recursos mais impressionantes dessa nova versão. Como o próprio texto em inglês diz, depois de conhecer essa ferramenta, você não vai mais querer usar o Transform.
• Criação de imagens panorâmicas: Com uma imagem especialmente preparada, qualquer pessoa pode criar fotografias panorâmicas, que são aquelas famosas imagens em 360 graus.
• Manipulação de objetos 3D: Esse vídeo mostra de maneira rápida, a maioria dos recursos 3d disponíveis na versão CS4 extended do Photoshop.
• Recuperando fotografias, com o auxílio de geometria 3D: Aqui um vídeo incrível! Agora um artista pode usar geometria 3d para recuperar fotografias antigas. Nada de fazer montagens usando o Stamp ou o Healing Brush. Com as novas ferramentas agora é possível substituir partes danificadas da foto, por geometria 3D.
• Simulando um eclipse com animação 3D: Apenas editar material 3d não é suficiente, o Photoshop também apresenta ferramentas que permitem criar animações 3d! esse vídeo mostra o procedimento para elaborar uma animação simples, usando a simulação de um eclipse.

No final do artigo do John Nack, você ainda encontra um link para um vídeo disponível na Adobe TV, que faz uma visão geral das novidades do Photoshop CS4, sem ênfase específica na manipulação 3D ou edição de fotografias.

Como o Photoshop é ferramenta, praticamente padrão em estúdios e produtoras, qualquer artista envolvido com criação visual, que manipule imagens rasterizadas, deveria conhecer as bases do seu funcionamento.

Para quem já usa e trabalha com o Photoshop, os vídeos são uma boa amostra do que será possível encontrar, quando você migrar para o Photoshop CS4 Extended. Mesmo que você não use o Photoshop, vale pelo aprendizado!