O artigo em que comento o uso do Blender para a produção de um comercial com a atriz Nicole Kidman, rendeu muitos comentários no Twitter e mensagens pelo formulário de contato. É sempre animador encontrar trabalhos de qualidade desenvolvidos com o Blender, principalmente quando já conhecíamos o vídeo e não sabíamos que era o Blender a base para a produção. Hoje pela manhã recebi um e-mail do leitor ark4n, me indicando um artigo publicado na BlenderNation em agosto com um comercial produzido com o Blender, mas dessa vez na Rússia.

Esse artigo foi publicado na época em que o Blender 3D – Guia do Usuário estava sendo atualizado para a versão 2.53, o que acabou fazendo com que o material de excelente qualidade passasse despercebido aqui no Blog. Mas, graças ao lembrete do ark4an, o deslize está sendo corrigido.

O comercial apresenta uma marca de refrigerante:

Напитки «Фрутмотив» from Alexander Zubkov on Vimeo.

Junto com o comercial, podemos acompanhar um pequeno making of da produção, mostrando o processo de criação do material com o Blender.

Кратко о работе над «Фрутмотивом» from Alexander Zubkov on Vimeo.

Para os que não conseguiram identificar, a versão do Blender usada na produção desse comercial foi provavelmente a 2.49.

O vídeo da produção é bem curto, mas mostra muitas coisas interessantes sobre a gravação desse material. O primeiro ponto interessante é a existência de objetos reais que posteriormente são convertidos em elementos virtuais na composição. A pedra de gelo é referenciada com um bloco de cor azul, que é removida depois usando chroma key. Nas superfícies do balcão é possível identificar também várias marcações que são usadas para mapear a superfície usada pelo personagem. Com a adição de um plano alinhado com essas marcações é possível trabalhar com elementos virtuais perfeitamente posicionados sobre essa superfície.

A qualidade do material como um todo é excelente, e só confirma o que os usuários mais experientes na ferramenta já conhecem, que é a sua capacidade em produzir conteúdo gráfico de alto nível.

Assim como já comentei no artigo anterior, caso você conheça mais algum comercial ou material produzido com o Blender para TV ou Cinema, envie uma mensagem pelo formulário de contato ou Twitter, para que o mesmo possa ser devidamente divulgado.

Com o lançamento do SketchUp 8 os usuários dessa ferramenta tem disponível agora opções avançadas de modelagem 3d, que antes só eram possíveis de usar no SketchUp mediante a instalação de scripts. Entre essas novas opções de modelagem encontramos as chamadas operações booleanas. Para softwares de modelagem baseados em sólidos, esse tipo de ferramenta de modelagem é de extrema importância, pois ela permite elaborar sólidos complexos usando composições entre múltiplos objetos 3d.

Para os que já trabalharam com modelagem 3d no AutoCAD, a ferramenta deve parecer bem familiar.

O vídeo abaixo foi publicado pela equipe do SketchUp logo após o lançamento da sua versão 8, apresentando o funcionamento da ferramenta Boolean e um pouco do que podemos fazer com ela em modelagem.

No vídeo podemos acompanhar o uso das três operações básicas do boolean que são:

• União
• Interseção
• Subtração

Essas são as três operações básicas, mas no SketchUp 8 é possível encontrar mais opções como o Split e o Trim. Todas essas opções estão disponível em um painel chamado de Solid Tools. Ainda não sabemos como esse conjunto de ferramentas será chamado no SketchUp 8 em português, pois essa versão ainda não foi lançada.

Os exemplos apresentados no vídeo mostram como é simples trabalhar com modelagem de objetos compostos, usando opções como o Union e Subtração. Fica muito simples realizar o arremate de paredes que não estão alinhadas com o caimento de telhados, usando esse tipo de opção.

Nos softwares mais sofisticados de modelagem poligonal, que permitem trabalhar com criação de modelos orgânicos como personagens, o uso desse tipo de ferramenta é extremamente desconselhável. O motivo é bem simples, e envolve os diversos artefatos adicionados na malha dos polígonos, sempre que essa ferramenta é usada. Por exemplo, ao abrir um buraco em modelos 3d usando o Boolean, o resultado visual pode até ser o desejado, mas a malha 3d estará cheia de faces triangulares. Isso se mostra um problema quando formos editar o objeto com operações simples, e também na deformação.

Como os modelos 3d gerados com o SketchUp geralmente tem como objetivo a representação de projetos arquitetônicos, isso não será problema na composição desses objetos em 3d.

Uma das melhores maneiras de conhecer a qualidade de uma ferramenta 3d é conferir alguns dos projetos produzidos com o software. Por isso, muitas das empresas que desenvolvem essas ferramentas acabam lançando os seus Showreels anualmente, selecionando os melhores projetos desenvolvidos ao redor do mundo. Ainda acho que a real diferença na maioria das vezes está na qualidade do artista, ficando o software apenas com a responsabilidade de prover o suporte necessário com ferramentas.

Já que estamos falando sobre projetos que demonstram a qualidade na produção, o Blender foi usado na produção de um comercial vinculado aqui no Brasil alguns meses atrás. O comercial apresentava um empreendimento imobiliário no Rio de Janeiro, e contou com a participação da atriz Nicole Kidman.

O culpado responsável pelo projeto foi o Teisson Fróes, artista já conhecido dos leitores aqui do blog e que produz muito do seu material com o Blender, focando o mercado publicitário. O vídeo com o comercial pode ser conferido nesse link, que leva diretamente para o portfólio do artista.

O Blender foi usado para a parte de modelagem 3d e animação desse comercial. Para ser mais específico, a animação é a que mostra um pequeno avião, chegando ao Rio no início do comercial. O Teisson me passou algumas informações interessantes sobre a produção:

• As gravações com a Nicole Kidman foram realizadas em Nashville (EUA), sendo necessário criar a composição com a paisagem do RJ virtualmente. A montagem aproveitou o chroma na gravação.
• O render das animações em que aparece o avião foi feito usando o Octane Render.

Apesar de ser um trecho bem curto de animação, acredito que a qualidade do material não deixa nada a desejar.

Esse é mais um excelente exemplo de arte de alto nível criada para o exigente mercado publicitário usando o Blender. Isso prova que unido a habilidade do artista, o Blender pode suprir as necessidades de projetos complexos e com tantas exigências de qualidade, como é o caso do material publicitário.

Caso você tenha conhecimento sobre outros vídeos e comerciais produzidos com o uso ou participação do Blender, pode enviar uma mensagem pelo formulário de contato do Blog, que ficarei feliz em divulgar.

A nova tendência dos renderizadores baseados em GPUs está fazendo com que muita gente se preocupe com as suas placas de vídeo. Quando melhor for a GPU e mais núcleos ela disponibilizar para manipular as informações do render, melhor será a capacidade de interagir com a cena e mover a câmera virtual. Já existem opções comerciais e gratuitas em praticamente todos os softwares, que vão do V-Ray RT até o SmallLuxGPU para o Blender. Entre as opções que funcionam no 3dsmax, existe a versão realtime do mental ray chamado de iRay.

Para os usuários do 3dsmax que participam do programa de assinaturas da Autodesk, uma novidade muito agradável foi o anuncio de que o Iray será oferecido de maneira gratuita para o 3dsmax 2011. Esse é um modelo de suporte que deve substituir no futuro a venda das licenças de software, em que será preciso pagar uma assinatura mensal para usar a ferramenta.

Bem, para os que já participam desse sistema de assinaturas, o vídeo abaixo foi divulgado pela própria Autodesk e mostra o procedimento necessário para usar o Iray no 3dsmax 2011.

No vídeo podemos perceber que o foco da ferramenta será a facilidade de uso, premissa dos renderizadores do tipo unbiased. O usuário precisa apenas ajustar os materiais e decidir a quantidade de interações usadas pelo Iray. A comparação entre as imagens renderizadas por mais de duas horas é bem evidente. A que usa o Iray apresenta o mesmo nível de sofisticação e qualidade das melhores renderizações geradas com LuxRender, Indigo, Maxwell Render e outros. Só faltou mostrar o painel de configuração dos materiais, para que possamos fazer uma comparação com os shaders do mental ray.

Essa é uma excelente opção para os usuários do 3dsmax 2011 que ainda não investiram em softwares de terceiros, como é o caso do V-Ray RT ou Octane. O problema nesse caso é fazer com que não aconteça o mesmo que ocorre com usuários do 3dsmax que preferem trabalhar no V-Ray, ao invés de usar o mental ray que já acompanha o 3dsmax 2011 gratuitamente.

O motivo?

Muita gente ainda acha o mental ray difícil de configurar, e os resultados realistas com o V-Ray são atingidos em menos tempo.

Na modelagem 3d baseada em polígonos é necessário cuidado especial na organização de diversos aspectos do modelo 3d. Por exemplo, os artistas devem tomar cuidado com a organização e disposição dos edge loops, para deixar o arranjo das arestas composto de maneira a facilitar futuras atualizações no modelo. Outro ponto importante nessa área é o controle do direcionamento das chamadas normais das faces. Essas são características das faces dos polígonos em 3d que determinam a área visível das superfícies. A falta de controle desse tipo de propriedade pode gerar pequenos defeitos na modelagem, principalmente na suavização do modelo ou em animações procedurais.

Em softwares como o Maya é possível usar um menu especial apenas para controlar a orientação das normais nas faces de modelos 3d. Para quem nunca teve a oportunidade de trabalhar com esse tipo de modelagem no Maya, o vídeo abaixo é uma excelente referência para quem quiser aprender.

No Maya as normais podem ser exibidas usando o menu Display que controla a visualização de diversos objetos e propriedades na Viewport. Na área dos polígonos existe uma opção chamada Face Normals que aciona a exibição das normais, que são representadas por linhas perpendiculares que se projetam diretamente das faces dos modelos 3d.

Os controles dedicados para editar e alterar a maneira com que as normais são exibidas ficam disponíveis quando alteramos o Shelf para a opção Polygon. Quando isso é feito teremos acesso ao menu Normals que agrega todas as principais opções de edição, como o Reverse que inverte as normais de qualquer face que esteja selecionada.

Em outros softwares 3d os ajustes e controles relacionados com as normais das faces estão em lugares diferentes, mas a sua importância é a mesma. Na modelagem baseada em polígonos o controle desse tipo de propriedade é de fundamental importância para corrigir problemas de visualização e suavização em modelos 3d. Geralmente quando acontecem problemas como pequenas manchas nos modelos 3d, o motivo é o alinhamento errado das normais.

Como estou montando minhas aulas sobre Maya novamente, esse tipo de tutorial é de fundamental importância para complementar as explicações em sala e agregar material suficiente para que os alunos possam praticar em casa.