As animações criadas para diversos projetos em cinema e TV acabam tendo como origem ferramentas especializadas para esse tipo de produção como o After Effects da Adobe. O software é um dos mais famosos aqui no Brasil em termos de aplicação para criação desse tipo de material voltado para vídeo. O seu objetivo do ponto de vista da produção é bem diferente de uma ferramenta 3d como o Blender, pois o After Effects é voltado realmente para trabalhos com vídeo, apesar do Blender estar entrando nesse segmento com as suas recentes atualizações.

Ainda assim muitas pessoas preferem o After Effects, seja por gosto pessoal ou mesmo necessidade de mercado. Depois de inúmeros pedidos por e-mail, hoje estou lançando mais um curso gratuito no EAD – Allan Brito. O curso sobre Adobe After Effects básico já está disponível!

Esse curso somado aos outros cursos gratuitos do site já soma um total de quatro cursos totalmente gratuito para os usuários inscritos no EAD – Allan Brito. O vídeo abaixo é uma amostra do curso sobre After Effects:

Nesse curso você aprende os seguintes tópicos sobre After Effects:

• Interface: Como é organizada a interface do After Effects e quais opções estão disponíveis para os usuários modificarem essa interface.
• Composição: Qual é o papel de uma composição dentro do After Effects e os procedimentos necessários para criar composições dentro do software.
• Projetos: A janela de projetos é apresentada aos usuários e o seu papel dentro do contexto do software. Esse é o lugar em que agregamos conteúdos externos ao After Effects.
• Timeline: O coração de qualquer iniciativa relacionada com animação é a Timeline, e a do After Effects é conhecida entre artistas de vídeo como sendo uma das mais complexas. Você conhecerá a timeline e algumas das suas opções.
• Animação: O processo de animação no After Effects é gerado com base em interpolação, assim como em diversos outros softwares. Aqui você aprende o que é necessário para começar a gerar animações com o software.
• Render: O processo de saída das composições pode ser realizado por meio de renderização, que gera um arquivo de vídeo. Na última aula do curso você aprende como realizar essa renderização.

O curso já está completo com as suas 5 aulas todas disponíveis! Só para lembrar, você encontra dentro do curso apenas as aulas, sendo de sua responsabilidade possuir o After Effects para acompanhar o conteúdo.

Cursos gratuitos no EAD – Allan Brito

Os outros cursos disponíveis no EAD – Allan Brito de maneira gratuita são:

• Blender Básico
• SketchUp Básico
• Photoshop Básico

A edição de vídeo em softwares com o After Effects, Fusion ou Motion podem hoje substituir e até mesmo potencializar a criação de vários efeitos com custo muito mas baixo para produções em vídeo. É só parar um pouco para pensar que os vídeos produzidos hoje em dia, podem se apoiar quase que totalmente em efeitos digitais para simular até mesmo disparos de armas. Sim, hoje você só precisa do ator (por enquanto) para conseguir simular cenas completas, adicionando digitalmente os elementos na cena.

Por exemplo, uma arma de brinquedo pode se transformar totalmente em softwares de edição. Caso você nunca tenha visto esse tipo de montagem, encontrei esse vídeo que mostra muito bem o processo de animação e montagem de um vídeo em que o ator dispara uma arma de air soft. Essa arma não apresenta nenhum tipo de projétil ou efeito no disparo. O vídeo sem edição que é exibido no início do tutorial mostra bem que sem o tratamento, ficaria evidente ao espectador que a arma não é real. Mas, depois de adicionar os efeitos apropriados de animação e som, o resultado é bem verossímil.

E para as pessoas que trabalham com After Effects e gostariam de fazer o download do material usado nessa montagem, o autor está disponibilizando os cartuchos de bala usados no vídeo de maneira totalmente gratuita. Apesar dos efeitos de fumaça, disparo e som não estarem inclusos, já é algo para se considerar.

Isso mostra como os conhecimentos em softwares como o After Effects e outros relacionados com efeitos para vídeo, podem ser fundamentais para qualquer produção contemporânea. É por isso, que sempre recomendo aos meus alunos estudar esse tipo de ferramenta, pois não é só com um software 3d que conseguimos resolver todos os problemas e a criação de elementos para vídeo. É preciso recorrer a esse tipo de software eventualmente, e o seu funcionamento é bem diferente do que estamos acostumados em ferramentas 3d.

A montagem do vídeo não pode ficar de fora também, e nesse caso os editores não-lineares ajudam bastante, apesar de serem simples de usar, o que realmente demanda mais tempo e conhecimento são as configurações para exportar o material do vídeo no formato correto para exibição ou distribuição.

Os dispositivos de captura de vídeo são muito comuns hoje em dia e com praticamente qualquer câmera moderna é possível gravar material em HD (720p). Essa grande quantidade de vídeo demanda edição, para os casos de autores mais exigentes, e em alguns casos é preciso partir para ajustes mais elaborados em softwares como o After Effects. Até pouco tempo atrás alguns tipos de ajuste como estabilização de câmera estavam restritos a ferramentas dedicadas e caras, mas hoje já temos acesso a uma gama incrível de opções para editar e produzir vídeos de qualidade profissional em pequenas produtoras.

Removendo objetos de vídeos com o After Effects

Um dos tipos de tarefa mais comuns em termos de vídeo é a remoção de elementos indesejados do vídeo, que é um dos tipos de edição mais realizados em fotografias no Photoshop. Mas, e como funciona em vídeo? Se você quiser aprender uma técnica simples e prática no After Effects o tutorial abaixo deve ser de grande ajuda. No vídeo, a autora do material ensina a usar o recurso de máscaras do After Effects e o Tracking de movimento, para fazer com que a remoção e ajustes em poucos frames sejam distribuídos pelo trecho completo do vídeo.

A técnica é relativamente simples de implementar e no caso do vídeo serve de ajuda para remoção de uma luminária que acabou sendo gravada por acidente, e apareceu depois que o fundo em Chroma Key foi removido do vídeo. Esse seria um trabalho digno da rotoscopia que é um dos tipos de tarefa mais exaustiva da edição de vídeo, pois seria necessário trabalhar em todos os frames do vídeo!

O segredo para remover esse objeto é a criação de uma máscara no After Effects que deve ser configurada de maneira a não só remover a área indesejada no vídeo, mas também seguir os movimentos do ator do vídeo, e usando o tracking do After Effects isso fica muito fácil de executar. No final temos um efeito semelhante ao que teríamos no Photoshop em fotografias com a remoção e um objeto do vídeo.

Para quem está aprendendo a trabalhar com montagem e edição de vídeo, a técnica pode vir a ser bastante útil na pós-produção. É só imaginar a economia gerada ao editar esse tipo de “erro” no software ao invés de voltar ao estúdio para gravar tudo novamente.

O Adobe After Effetcs é um dos softwares mais usados para criar peças gráficas para TV e cinema, mesclando imagens e som de maneira a criar animações sofisticadas. Mas, apesar de toda a complexidade da sua timeline e recursos disponíveis para criar movimento, é preciso saber o básico para trabalhar com o After Effects, e nesse ponto precisamos compreender o processo de animação por interpolação para depois evolir para composições mais complexas.

É exatamente com os usuários do After Effects em mente que produzi um pequeno tutorial que tem como objetivo mostrar como trabalhar com interpolação no software, e que será o primeiro de uma série sobre o After Effects.

Como criar animação com o Adobe After Effects?

O processo de animação por interpolação é relativamente simples de ativar, bastando para isso expandir os campos relativos as transformações na timeline do After Effects. O vídeo abaixo mostra como criar uma animação simples no After Effects:

A timeline do After Effects é uma das mais complexas que conheço devido a grande quantidade de informações que ela acaba exibindo, dependendo do tamanho e escala das composições. Mas, é com ela que precisamos trabalhar para criar animação. Cada objeto na composição possui uma trilha na Timeline que agrupa todas as propriedades dos elementos como as transaformações. É exatamente isso que usamos para criar a animação desse tutorial. Ao expandir as propriedades da timeline para o objeto selecionado, podemos acessar as trnaformações de posicionamento.

Nessa área existem pequenos ícones a esquerda de cada propriedade, representando um relógio, que na verdade é um cronometro. Ao pressionar esse ícone poderemos adicionar keyframes na trilha correspondente na timeline.

Isso é praticamente tudo que precisamos fazer para habilitar a animação. Os próximos passos agora envolvem o posicionamento do cursor de animação, ou playback head no ponto desejado da timeline.

Ao mover o objeto na composição um novo keyframe será adicionado de maneira automática! Se esse mesmo processo for repetido várias vezes, o resultado será uma animação.

Apesar de mostrar o resultado apenas com movimento no tutorial, o mesmo procedimento pode ser aplicado em qualquer propriedade para gerar animação com o After Effects. Como a timeline do software manteve a mesma consistência entre as versões do After Effects, você pode aplicar o mesmo princípio em versões anteriores do software como a CS3 ou CS4.

A Adobe atualizou recentemente o seu pacote de aplicativos da família CS5 que agora possuem versões CS5.5 com melhorias e novas ferramentas. Entre as melhorias apresentadas para o After Effects estão presentes um novo sistema de estabilização de vídeo, que parece ser “a ferramenta” do momento para a maioria dos softwares que trabalham com vídeo. E posso afirmar por experiência pessoal que sem um equipamento profissional de estabilização mecânica no momento em que o vídeo está sendo capturado, é quase certeza que será necessário fazer algum tipo de estabilização por software em vídeos, principalmente se a pessoa segurando a câmera estava caminhando.

Mas, como funciona esse sistema de estabilização de vídeo? O tutorial abaixo ajuda a compreender o sistema de estabilização de vídeo do After Effects CS5.5, e vai um pouco além disso com um truque interessante para os artistas em motion graphics. Com o uso desse novo sistema do After Effects, é possível simular um efeito semelhante ao que temos no Photoshop CS5 com o seu Content Aware Edit. Essa é a ferramenta que permite fazer edições e alterações em fotografias, preservando o conteúdo de elementos nas imagens.

No vídeo é possível acompanhar o processo de estabilização de vídeo usando um efeito chamado de Warp Stabilizer que utiliza um conjunto de movimentos aplicados ao vídeo, somados com uma escala para que o vídeo com a estabilização ocupe toda a área da moldura. O processo de estabilização de vídeo não é tão complicado assim, e o autor demonstra muito bem as opções disponíveis no After Effects CS 5.5 para esse tipo de operação.

Mas, o interessante mesmo aparece na segunda parte do tutorial, em que a técnica é usada junto com uma ferramenta chamada de Synthesize Edges para conseguir remover um objeto do vídeo. É evidente que a remoção de objetos de um vídeo é algo demasiadamente complicado, e que faz a alegria dos profissionais especializados em rotoscopia. Mas, essa técnica aplicada ao vídeo até que consegue resultados razoáveis, e apenas razoáveis. No final do vídeo ainda é possível perceber alguns pequenos artefatos no vídeo que deixam transparecer que existia alguma coisa naquela região.

Mesmo assim, é interessante pensar em uma futura evolução desse tipo de ferramenta. Será que no futuro o processo será simples como usar o Stamp do Photoshop?