Uma das melhores maneiras de aprender a trabalhar com modelagem 3d é por meio da prática, e para conseguir chegar nesse estágio é preciso encontrar referências para a modelagem desses objetos e personagens. Isso se aplica a qualquer software 3d seja o Blender, SketchUp, 3dsmax ou Maya. Os artistas 3d iniciantes devem procurar por referências dentro do ecossistema do software usado para localizar personagens, veículos ou outros modelos 3d diversos.

Os usuários do Blender e do SketchUp possuem uma grande vantagem nesse tipo de situação, pois ambos os softwares apresentam comunidades de usuários bem razoáveis, que disponibilizam arquivos 3d de maneira totalmente gratuita para fins educacionais e até comerciais. Veja o caso do Blend Swap que é uma grande comunidade de usuários do Blender que compartilham modelos 3d sob uma licença creative commons. Essa semana mesmo encontrei dois modelos 3d de edificações clássicas para minhas aulas de modelagem para arquitetura, que prontamente marquei para recomendar aos meus alunos como referência na modelagem.

Os projetos são o Pavilhão Barcelona de Mies van der Rohe e o Turning Torso do Santiago Calatrava, que por sinal é um dos meus arquitetos favoritos! As obras desse arquiteto são complicadas de criar até mesmo em softwares 3d, imagina a construção física. Só para você ter uma idéia, a imagem a seguir é a representação do Turning Torso.

Agora, esse modelo 3d não é fictício! A edificação existe mesmo! Olha a imagem do prédio real:

Esse é o tipo de modelo 3d que não pode ser resolvido usando apenas um modificador Array. É preciso usar alguns truques de modelagem e principalmente planejar a criação dos objetos para evitar perder tempo tentando construir e organizar os polígonos 3d com técnicas que podem não gerar resultado.

Ambos os modelos 3d estão disponíveis para download de maneira gratuita no Blend Swap e podem ajudar artístas e usuários do Blender nos seus estudos sobre modelagem, e até artistas usando outro software. Basta abrir o modelo 3d no Blender e exportar o material no formato OBJ para enviar os dados para outras ferramentas 3d.

No caso do SketchUp, a melhor fonte de modelos 3d para uso como referência e estudo é o 3D Warehouse.

A maioria dos softwares 3d é formada por diversos elementos e ferramentas que muitas vezes acabam passando despercebidas pelos artistas que usam esses softwares como meio de produção. É incrível como podemos ao longo da experiência com um determinado software continuar aprendendo, e principalmente sendo surpreendido com detalhes e pequenos truques que facilitam o nosso trabalho. Esse é o caso do Blender, que possui diversas opções e detalhes que para muitos artistas acabam sendo relegados ou esquecidos mesmo, pois não são algo comum de se encontrar. Por exemplo, você já parou para analisar como funcionam os chamados Data Blocks do Blender?

O funcionamento dos Data Blocks do Blender é algo muito interessante do ponto de vista dos usuários, pois é pouco abordado na maioria dos cursos e tutoriais básicos. Dentro do Blender os objetos tem a sua estrutura formada diretamente pelos Data Blocks, que não são necessariamente a mesma coisa que os objetos como um todo.

Confuso? Para ajudar no entendimento dos Data Blocks, gravei um pequeno tutorial em vídeo explicando o conceito.

Depois de assistir ao vídeo, avalie o mesmo no Youtube! Isso ajuda na divulgação. Ainda não é assinante do meu canal? Clique aqui para assinar.

Como você pode perceber, os Data Blocks ajudam muito na gestão de objetos de qualquer cena. É possível iniciar um projeto e com o tempo aproveitar novamente os Data Blocks criados anteriormente em outros objetos. É quase como um truque de mágica, em que um objeto em particular pode “trocar de roupa”. Um dos aspectos que torna evidente a diferença entre o Data Block e o objeto em si, é que os dois podem possuir nomes completamente diferentes.

Isso é muito útil, principalmente em animação, pois podemos criar animar usando objetos simples, e depois trocar esses objetos por outros mais complexos, quando tivermos certeza de que os movimentos já estão concluídos.

Outro recurso pouco usado no Blender é o Make Links, que também recebeu tutorial algumas semanas atrás, e caso você não tenha assistido, esse link leva diretamente até o tutorial. O que faz o Make Links? Com ele podemos realizar diversas tarefas de modo muito rápido como seleção e até mesmo animação.

Um dos web sites mais famosos em termos de compartilhamento legalizado de projetos e arquivos do Blender acabou de receber uma grande atualização no seu sistema, o que para algumas pessoas foi algo positivo e benéfico, mas outras ficaram revoltadas com alguns detalhes do novo sistema. Qual site é esse? Estou me referindo ao BlendSwap que hoje é sinônimo de compartilhamento de arquivos e projetos produzidos com o Blender, sendo referência para estudos e também fonte de material para uso em projetos, desde que respeitadas as licenças de uso dos arquivos.

No início do projeto o BlendSwap não fazia restrições em relação a quantidade de downloads e sequer precisávamos de uma conta no site para copiar os arquivos. Mas, um sistema de troca de arquivos com o BlendSwap acaba gerando imensas quantidades de tráfego e servidores de hospedagem não gostam desse tipo de sistema, pois geram muita carga nos seus serviços. Com o tempo, apenas usuários registrados passaram a fazer download dos arquivos e com um limite de 100MB semanais.

Pois bem, agora com a nova versão do BlendSwap a coisa ficou um pouco mais restrita, e os usuários só podem fazer os mesmos 100MB de download durante um mês! Isso revoltou muitos usuários e gerou diversas críticas em relação ao novo modelo do site. É o fim do BlendSwap? Claro que não! Depois que analisamos com calma as regras e recursos do novo site, fica fácil perceber que existem diversos meios para aumentar a taxa de download semanal. Basicamente existem duas maneiras de potencializar os seus downloads no site:

• Se tornar um usuário pago
• Enviar arquivos para o sistema

Portanto, basta compartilhar um arquivo no BlendSwap para aumentar a sua cota de downloads sem precisar pagar absolutamente nada. Essa é uma solução interessante para ao mesmo tempo incentivar os usuários a enviar arquivos para o sistema, e também ajudar na manutenção do site com uma base de assinantes. As novas categorias e classificações do site ajudam a encontrar arquivos de maneira muito mais rápida.

E você? Gostou do novo BlendSwap? Compartilhe a sua opinião com outros leitores respondendo a enquete abaixo sobre a reformulação do site.

O SketchUp e o Blender são duas das melhores ferramentas gratuitas para se trabalhar com modelagem 3d, mas ambas apresentam objetivos bem distintos do ponto de vista da produção. O Blender é uma suíte 3d destinada a fazer praticamente tudo dentro do ambiente de produção, e o SketchUp acaba ficando mais dedicado ao uso no mercado de visualização para arquitetura. Mas, uma coisa que poucos usuários percebem é que o SketchUp pode trabalhar muito bem junto com o SketchUp para suprir uma das maiores deficiências do software que é a renderização realista.

É perfeitamente possível instalar renderizadores no SketchUp como o V-Ray ou Maxwell Render para conseguir efeitos realistas impressionantes, mas tudo isso exige a compra desses softwares que não são gratuitos. Ainda existem opções de renderização gratuita para o SketchUp, mas a grande maioria não oferece suporte a recursos de visualização avançada. Nos últimos meses o Blender recebeu um recurso que pode ser de grande ajuda para usuários do SketchUp. Esse recurso se chama Cycles!

O novo renderizador do Blender é capaz de gerar imagens muito realistas, sendo inclusive capaz de gerar imagens e animações com apoio de tecnologias modernas, como é o caso da aceleração por GPU.

A melhoria no suporte a importação de arquivos COLLADA no Blender ajudou muito nesse tipo de integração. Quer aprender como funciona? Podemos criar uma cena simples de exemplo no SketchUp como a que aparece na imagem a seguir.

A cena no SketchUp deve ser exportada para o formato COLLADA, usando a extensão dae. Isso pode ser feito no menu Arquivo -> Exportar modelo 3d e depois escolha a opção dae.

No Blender, podemos importar de maneira nativa os arquivos do SketchUp usando a opção import no menu File.

Repare que o modelo 3d criado no SketchUp acabou sendo enviado de maneira integral para o Blender.

Agora, só precisamos configurar o Cycles de maneira correta, para renderizar a cena usando uma luz do tipo Sun.

O resultado poderia ficar muito melhor com o uso de texturas e outros elementos, mas serviu para provar que os dois softwares podem trabalhar muito bem juntos. Mesmo que os modelos 3d sejam criados integralmente no SketchUp, podemos usar o Blender que é totalmente gratuito para renderizar as cenas usando técnicas realistas.

No mercado de computação gráfica e animação 3D existem diversas opções de softwares e ferramentas para as mais variadas tarefas, seja na animação de personagens ou mesmo simulação de fluidos. Mas, ainda existe espaço para opções extremamente especializadas, como é o caso do Marvelous Desiger. Esse software é capaz de produzir e configurar animações realistas usando tecidos. Apesar do software ser pago e disponibilizar apenas versões de teste para avaliação, é difícil ignorar que existe uma vantagem técnica para o uso desse tipo de ferramenta.

Um dos pontos positivos para o Marvelous Designer é que ele permite ao artista desenhar e projetar as peças de vestuário de maneira totalmente virtual. Entre as suas aplicações está exatamente a industria de moda, que usa o software para criar projetos de vestuário.

E se você quiser mostrar o resultado em modelos 3d virtuais, é perfeitamente possível importar os modelos de softwares como o Maya, e aplicar as peças de vestuário no modelo 3d.

O vídeo abaixo mostra exatamente como realizar esse procedimento usando o Maya, para importar um modelo 3d pronto e exportado no formato COLLADA, e que pode ser editado dentro do Marvelous Designer.

Sempre que assisto a esse tipo de tutorial, fico impressionado como as aplicações de softwares 3d podem ajudar em áreas como o design de roupas, que é um tema pouco abordado dentro do contexto de um artista 3d que produz material apenas para fins de entretenimento como é o caso de animações ou modelos 3d para jogos.

Com os respectivos softwares 3d é possível gerar animações bem realistas usando ferramentas como o Cloth, e o próprio Maya possui uma das melhores simulações de tecido com o nCloth. As simulações físicas do Maya que são identificadas pela inicial “n” fazem parte do chamado Autodesk Nucleos que é um framework de simulações baseadas em física da Autodesk. O nCloth foi inclusive o primeiro tipo de simulação desse framework apresentado no Maya 8.5.

A ferramenta é poderosa, mas não consegue bater a facilidade de uso e resultados rápidos do Marvelous Designer. É uma pena que ele custe tão caro, pois seria interessante testar as suas aplicações com a criação de vestimentas para personagens virtuais.