Making of do filme Gravidade

O trabalho com animação 3d e computação gráfica faz da maioria das pessoas envolvidas com a criação de mundos e personagens fantásticos, potenciais apreciadores de ficção-científica e fantasia. A palavra potencial está sendo usada aqui apenas para não deixar transparecer que isso é unanimidade, pois não conheço ninguém da área que não seja apreciador de cinema, jogos ou histórias do gênero. Bem, caso você esteja incluso nesse grupo de apreciadores de ficção-científica, assim como eu, recomendo visitar qualquer sala de cinema próxima a você imediatamente para assistir ao filme Gravidade. É sem sombra de dúvida uma das melhores retratações sobre o ambiente espacial, respeitando em vários aspectos as leis da física.

Making of Gravidade

Making of do filme Gravidade

O filme é excelente, e apesar de não me considerar um crítico em relação a linguagem cinematográfica, as notas e avaliações no IMDB ou Rotten Tomatoes não deixam dúvida da popularidade da obra. Mas, o objetivo desse artigo não é simplesmente enaltecer as qualidades cinematográficas do filme, mas compartilhar um pouco sobre o que aprendi em relação ao seu processo de produção e criação.

Para quem escolher assistir ao filme enquanto o mesmo está no cinema, ou posteriormente em casa no seu aparelho de bluray ou por streaming, saiba que você estará assistindo a um filme que é praticamente todo criado usando computação gráfica. Em boa parte da projeção apenas os rostos dos atores, visíveis pelos capacetes dos trajes espaciais, é que são reais. O resto é tudo criado usando animação 3d. Ainda não faz idéia de que filme é esse? O vídeo a seguir é um trecho sem cortes do filme.

Mas, como eles fizerem tudo? O pessoal do Fxguide entrevistou o supervisor de efeitos do filme chamado Tim Webber, que comentou sobre o incrível trabalho realizado pela Framestore em Londres.

No vídeo a seguir podemos conferir uma análise feita pelo CINEFIX com várias fotos da produção, mostrando os momentos da filmagem em que os atores são vistos com seus trajes espaciais para ajudar na interpretação, e também as estruturas usadas para permitir os movimentos em micro gravidade.

A liberdade com que o diretor posiciona a câmera nesse filme só foi possível graças a esse conjunto de efeitos e técnicas engenhosas, que permitiram o uso desse ambiente realista no espaço.

Recomendo o artigo e o filme para todos os interessados em efeitos especiais e também ficção-científica.

Arte conceitual do filme Guerra Mundial Z

O estágio da arte conceitual é uma das partes mais importantes de qualquer projeto envolvendo computação gráfica 3d, pois é nesse estágio que podemos planejar e cuidadosamente escolher os recursos necessários para executar qualquer cena animada ou mesmo estática. É por isso que sempre insisto nas minhas aulas e projetos que tenho oportunidade de participar ou orientar, que todo o tempo dedicado na arte conceitual e pré-produção será economizado no momento em que o projeto for executado para valer. Mas, ainda assim muitos artistas iniciantes ainda insistem em partir direto para a produção de animações e imagens, sem nenhum tipo de preparação prévia o que é muito custoso em termos de tempo.

Uma das melhores maneiras de perceber a importância desse tipo de estudo em outras produções é conhecendo o trabalho realizado por grandes produtoras, e sempre que um filme de grande orçamento está para ser lançado temos essas oportunidade, pois são divulgadas diversas imagens promocionais do filme ou animação que ilustram muito bem o trabalho realizado na pré-produção. Esse é o caso do filme Guerra Mundial Z que está para estrear nos cinemas do Brasil no próximo dia 28 de Junho.

O CG Record reuniu várias imagens interessantes do estágio de pré-produção do filme que mostram de maneira clara algumas cenas e pedaços do filme, que depois foram usados para compor as cenas seja usando uma câmera virtual ou então no próprio cenário com Live Action.

arte-conceitual-guerra-mundial-z.jpg

O tema do filme é uma infestação mundial que acaba gerando algo parecido com zumbis! A premissa é muito interessante, mas o que nos interessa mesmo nesse artigo é a parte envolvendo os efeitos e animações do projeto. A primeira coisa que chama a atenção nas imagens é o uso intenso de técnicas e ferramentas para animar multidões, o que é comum nesse tipo de filme. Sem o uso de tecnologia para gerar centenas ou milhares de zumbis como os vistos nas imagens, seria muito complicado reproduzir o efeito com figurantes.

Se você gosta de conhecer os efeitos e os detalhes da pré-produção desse tipo de filme, recomendo muito a visita ao artigo. É apenas um conjunto de imagens do filme na pré-produção, mas vale pelo conhecimento de como são preparadas as cenas com arte conceitual e pré-produção.