O estudo das técnicas e melhores práticas para conseguir criar e dominar a modelagem 3d, envolve a observação criteriosa de outros modelos 3d e muita prática. Esse tipo de comportamento e conduta é fundamental para qualquer artista que almeje conseguir elaborar modelos 3d complexos. As pessoas que já tem algum tipo de habilidade artística para o desenho já começam com um pouco de vantagem nessa corrida, pois elementos como o domínio das proporções e anatomia de personagens humanóides não é de totalmente estranha para essas pessoas. Se você ainda está aprendendo a modelar e trabalhar com criação de formas orgânicas como personagens virtuais, um excelente recurso foi publicado no web site do Fernando Reinicke.

Esse recurso nada mais é que um personagem completo e gratuito para download, criado no Blender e que pode ser usado para diversos fins, sendo que o mais indicado nessa situação é o seu aproveitamento como material de estudo. O personagem se chama The MeshMan sendo um tipo de super-herói que pode sofrer adaptações e se encaixar em diversos contextos.

O personagem pode ser copiado junto com um arquivo PDF que explica em detalhes as suas partes e possibilidades de personalização. Para os que ficarem animados em demasia com o download, é importante lembrar que apesar de ser gratuito o uso desse modelo 3d deve respeitar a licença estipulada pelo autor, que é a Creative Commons 2.5. Se você não faz a menor idéia do que isso significa, a licença diz em poucas palavras que você pode usar o modelo 3d para quaisquer fins, inclusive fazer adaptações e novos modelos, contanto que:

• Atribua a autoria do modelo ao autor original
• Não use o trabalho em projetos com objetivo de retorno financeiro
• Qualquer projeto criado com o personagem, deve ser distribuído usando a mesma licença

Já fiz o download do modelo 3d e posso dizer que é um excelente exemplo de topologia aplicado em modelagem orgânica, que demonstra muito bem a qualidade do trabalho de modelagem para personagens do Reinecke.

Para quem não conhece, o Fernando Reinicke é o autor do livro sobre modelagem de personagens com Blender 3D. Essa é uma excelente referência para modelagem tanto com o Blender como para outras ferramentas, pois a técnica de modelagem poligonal abordada no livro pode ser facilmente adaptada para outras ferramentas 3d.

A modelagem 3d de objetos que apresentam padrões de repetição estão entre os mais simples e rápidos de criar usando opções como o Array do Blender. Esse princípio de objetos repetitivos é muito comum em ambientes como a modelagem para arquitetura e o desenvolvimento de cenários para jogos, em que temos a presença disso em painéis nas paredes ou mesmo no piso, com blocos de concreto ou madeira. Se você nunca teve a oportunidade ou necessidade de criar um modelo 3d semelhante a esse, um artista e usuário do Blender publicou um excelente tutorial no fórum Blenderartists, mostrando como criar uma tela de arame. O resultado final do tutorial pode ser visualizado na imagem abaixo:

A técnica é simples, mas pode dar origem a um infinito número de modelos 3d para aproveitar em cenários ou visualização para arquitetura. O objeto criado nesse tutorial não é comum em projetos de visualização, pois o mesmo é mais usado em áreas industriais ou espaços urbanos que geralmente não são objeto de trabalho de profissionais em visualização.

O segredo para conseguir a forma da tela é criar um pequeno modelo 3d que chamamos de padrão, que será usado como base para a cópia dos objetos. A criação do modelo 3d deve considerar as ligações criadas pelo modificador Array e já preparar o mesmo para as conexões com as futuras cópias. Depois que esse modelo 3d é criado, fica simples adicionar um modificador do tipo Array e criar cercas com qualquer tamanho. O mesmo procedimento pode ser usado para criar estruturas metálicas ou madeiramento. o único requisito nesse caso é planejar a criação do melhor perfil para o modelo 3d desejado.

Essa técnica mostra que o segredo para conseguir elaborar esse tipo de modelo 3d é o uso correto e inteligente das opções já existentes do Blender, como o próprio Array. Mas, para acelerar o processo é interessante tentar organizar padrões que podem ser usados em outros projetos ou modelos 3d, para ter a flexibilidade suficiente de ajustar essas formas e conseguir modelos 3d diferentes. Sempre que você tiver um tempo livre, tente criar um padrão como esse da tela de arame.

Já faz um bom tempo desde a última vez que publiquei um tutorial sobre modelagem ou qualquer coisa relacionada com o Maya. Dessa vez encontrei um longo e detalhado tutorial de modelagem, usando o novo Maya 2011 e que pode ser aproveitado por outros artistas 3d. Apesar do Maya ter grande aplicação em projetos de grande porte, o mesmo acaba tento pouca penetração em estúdios de pequeno e médio porte, devido ao seu custo e escassez de mão-de-obra. É muito difícil encontrar equipes de pessoas especializadas, ou que tenham conhecimentos necessários para trabalhar com a ferramenta.

No tutorial que encontrei, podemos acompanhar o processo completo de modelagem de uma roda esportiva de carro, que é criada usando as tradicionais técnicas de modelagem poligonal. O vídeo está dividido em dez partes, perfazendo mais de uma hora de material sobre o Maya 2011.

O processo de criação do modelo 3d é simples, mas requer disciplina e o uso correto das ferramentas de modelagem por subdivisão. Como é comum nesse tipo de projeto, o autor do vídeo usa como referência para a modelagem uma foto de roda. É usando a referência dessa fotografia que ele consegue criar os elementos do modelo 3d sem nenhum tipo de informação numérica.

Os primeiros vídeos abordam a criação da base desse modelo 3d, usando apenas uma estrutura simples, e depois do sexto vídeo o autor se dedica a adicionar detalhes pequenos no modelo 3d. Para quem nunca usou o Maya para trabalhos de modelagem 3d, essa é uma excelente oportunidade de aprender como ele pode criar objetos baseados em polígonos. Os usuários do Maya podem conhecer e verificar as diferenças para a versão 2011.

No caso dos outros usuários e artistas 3d, o segredo para aproveitar esse material é usar as mesmas técnicas apresentadas no vídeo, e que estão presentes na maioria dos softwares e reproduzir o modelo no seu software preferido. Por exemplo, todos os softwares 3d apresentam opções para criar extrude, transformações e manipular polígonos. A única coisa que você precisa é uma fotografia de roda e um pouco de paciência para assistir aos dez vídeos dessa coleção de tutoriais.

Nesse último final de semana estive em São Paulo a contive da Rede VectorPro para participar das comemorações dos 10 anos de fundação da rede. A minha contribuição no evento foi feita com a apresentação de uma palestra sobre o uso do Blender para modelagem e visualização em arquitetura. A rede é especializa em tecnologias de visualização e apoio no desenvolvimento de projetos arquitetônicos como é o caso do SketchUp e VectorWorks. O Blender sempre foi vislumbrado como uma opção por arquitetos e profissionais da área, mas faltava aquela demonstração final para atestar que é possível usar a ferramenta para arquitetura. O objetivo da minha palestra nessa ocasião foi exatamente esse, o de mostrar o que o Blender pode fazer para ajudar na visualização de projetos.

Dessa vez eu consegui gravar a palestra quase que na íntegra, pois a minha câmera acabou cortando os últimos 10 minutos da apresentação. Aos poucos estou editando o vídeo e disponibilizando o material no meu canal do Youtube. A primeira parte já está online e pode ser conferida no vídeo abaixo:

O vídeo mostra apenas a apresentação inicial do Blender e da palestra para as pessoas presentes no evento, que já conheciam o Blender, mas nunca tinham conseguido efetivamente usar a ferramenta. Como forma de instigar as pessoas a usar e experimentar a ferramenta, apresentei diversas imagens e material relacionado com o YafaRay, LuxRender, Indigo e VRay com foco na visualização de projetos arquitetônicos. No final da apresentação ainda fiz um sorteio entre os participantes de um exemplar do Blender 3D: Guia do Usuário, Blender: Architecture, Buildings, and Scenery e Blender 3D: Incredible Machines.

Quero aproveitar o artigo para agradecer novamente o convite do João e Alexandre da Reder VectorPro, pelo que pude perceber os dois mostram entusiasmo pelo que fazem, e tem uma excelente equipe na escola.

Assim que tiver tempo, pretendo publicar os slides usados na apresentação e completar o material. Agora é começar a me preparar para a próxima palestra sobre Blender para Arquitetura, que está prevista para acontecer na BlenderVen.

Sempre fico satisfeito em apresentar o Blender para pessoas que anteriormente não conheciam a ferramenta, ou mesmo já tentaram usar o software, mas acabaram desistindo por achar o mesmo muito complicado de usar. Se você quiser uma visita a sua Empresa ou Universidade para uma apresentação sobre Blender, entre em contato para que possamos combinar a visita.

A edição de imagens e fotografias é quase que uma regra no mercado publicitário e entre os fotógrafos profissionais, pois nem sempre as condições em que a imagem ou objetos da fotografia foram capturados atendem aos objetivos do projeto. Por isso, sempre vemos referências as supostas edições e retoques em imagens realizadas em softwares como o Photoshop. Esse tipo de edição de imagens é trabalho par artistas habilidosos e algumas horas de trabalho, para conseguir ajustar os objetos ou modelos no computador. Com a aproximação da Siggraph 2010, alguns dos artigos científicos que abordam edição de imagens estão sendo divulgados na internet, sendo que um desses artigos lida exatamente com a edição e ajuste de imagens paramétricas do corpo humano.

O trabalho foi desenvolvido por pesquisadores de universidades em Hong Kong, China e Israel propõe o uso de uma mescla de modelagem 3d e redimensionamento de imagens, para conseguir alterar a aparência das pessoas com base no peso e altura. O artigo científico com a descrição completa do procedimento pode ser encontrada nesse endereço.

O vídeo abaixo demonstra o uso do algoritmo desenvolvido na pesquisa em fotografias:

No vídeo podemos acompanhar que o procedimento descrito no vídeo usa uma mescla de remodelagem do corpo humano com base em modelos 3d, criados sobre uma fotografia ou imagem e o algoritmo fica responsável pela edição e redimensionamento proporcional da imagem. Ainda existem alguns pequenos problemas nas deformações dos objetos, como o movimento dos pixels localizados logo ao redor dos objetos modificados. Fora esse pequeno problema, o sistema já se mostra muito eficiente na transformação das medidas do corpo humano com proporção. Seria esse um prelúdio para o Body-Aware Scale de um Photoshop CS6 ou GIMP?

Esse é um recurso que por enquanto não está prometido para nenhum editor de imagens em especial, mas as interfaces exibidas pelo vídeo deixam claro que o mesmo é aplicado de alguma forma no Photoshop. Com esse tipo de recurso será possível fazer análises e planejamento de cirurgias e outras intervenções estéticas com o auxílio do computador, usando apenas alguns parâmetros simples.

Depois dessa demonstração, o software que adotar o sistema deve ser presença obrigatória em academias ou clinicas de cirurgia plástica. Assim, as pessoas devem se animar mais para fazer regime ou sempre parecer “em forma” nas fotografias.

O artigo será apresentado durante a Siggraph 2010.