Existem alguns recursos ou links com tutoriais que me fazem às vezes perder horas, apenas assistindo até os vídeos sobre assuntos que já conheço. Mas nunca é demais fazer uma revisão, é com eu sempre costumo dizer aos meus alunos, nunca se sabe quando é que você vai aprender algo novo, com um texto ou vídeo que aparentemente não é interessante. Ontem escrevendo um artigo para a BlenderNation, encontrei uma coleção de vídeos, com tutoriais sobre Blender 3D, Maya e ZBrush. Todos os vídeos são de autoria de um artista chamado Jason Welsh. Ele tem uma vasta experiência na criação de tutoriais e vídeos para as mais diversas ferramentas 3d e de composição.

Todos os seus vídeos estão organizados no Veoh, um canal de vídeos semelhante ao Vimeo e Youtube. Nele eu consegui encontrar a página com o perfil do Jason, que leva para todos os vídeos disponíveis. Visite esse endereço para acessar os tutoriais.

Veja a lista com alguns dos treinamentos que ele disponibiliza no Veoh:

• Maya college
• Animação com Maya
• Introdução ao ZBrush
• Introdução ao Photoshop CS3
• Aprendendo o Blender 3D
• Tutoriais diversos sobre Photoshop
• Processos de modelagem 3d excêntricos
• Texturas e iluminação com o Maya
• Dreamwaever e ZBrush
• Personalizando o jogo Unreal
• Personalizando o jogo Doom 3
• Texturas e renderização com o Mental Ray e Maya

Esses são apenas alguns dos títulos disponíveis para quem quiser aprender um pouco mais sobre modelagem 3d e animação, principalmente no que se refere ao Maya. Mesmo ele tendo um canal de vídeos sobre o Blender 3D, que por sinal é muito bom principalmente a parte sobre texturas UV.

Agora, dentre todos os vídeos disponíveis o maior volume de informação é para o Maya mesmo. Se você está interessando em aprender com o modelar (Maya College) e fazer animações, para depois iluminar e texturizar as cenas com o a ferramenta da Autodesk, recomendo que reserve um tempo para assistir a todos os tutoriais! Eu mesmo já assisti quase, todos os vídeos sobre Blender e animação.

Estou agora para começar os vídeos sobre personalização de Jogos, que são interessantes também. Mesmo que você não jogue os jogos citados, é interessante saber como o autor faz para personalizar os cenários e personagens.

Enquanto você acompanha e estuda as novidades do Blender 2.46, o que acha de presenciar uma transformação no ZBrush? Encontrei um tutorial de modelagem, na verdade de escultura digital usando ZBrush e Maya muito bom. Tanto é que ele foi dividido em cinco partes de tão completo que é, contabilizando quase 50 minutos de tutorial. Os vídeos não têm áudio ou descrição detalhada sobre como modelar com o ZBrush ou Maya, mas mostra com muita clareza o poder de modelagem e escultura do ZBrush.

Antes de começar a assistir o vídeo, recomendo que você faça uma pipoca e pegue um pouco de suco, pois a “aula” de modelagem dura quase uma hora.

O primeiro vídeo se passa totalmente no ZBrush, o Maya só é usado no vídeo 2. Antes de mais nada, assista ao primeiro vídeo:

Aqui podemos perceber com muita clareza o processo peculiar de modelagem do ZBrush, uma esfera vai sendo deformada aos poucos, de maneira semelhante ao que acontece na subdivisão, até que a sua forma vai ficando semelhante ao personagem que o artista deseja. Nesse vídeo podemos perceber que mesmo um artista experiente, pode se atrapalhar caso não tenha referências. Repare que são várias às vezes em que o artista erra e desfaz alguma parte da modelagem, para depois alterar a topologia.

Assim que a topologia do modelo está definida, o artista começa a trabalhar nos detalhes do personagem, trabalhando com as ferramentas de escultura. Nesse ponto experiência com escultura mesmo é fundamental, outro ponto importante, muito provavelmente ele não está fazendo isso com um Mouse, mas sim com uma tablet ou mesa digitalizadora.

Agora o vídeo 2:

Na continuação, o artista trabalha no Maya para elaborar uma versão em baixa resolução do modelo 3d. Como não há explicação da pipeline do artista, imagino que ele está criando esse modelo para animação. Podemos deduzir isso pelo cuidado que ele tem em adicionar edge loops nas articulações do modelo.

Outro ponto interessante, no fechamento da topologia ele não conseguiu escapara das famosas e traiçoeiras faces triangulares.

Para finalizar, o vídeo 3:

No terceiro vídeo, o artista retorna para o ZBrush para adicionar os detalhes finais ao modelo 3d. O processo de escultura está praticamente encerrado nesse ponto e o modelo está com uma quantidade razoável de detalhes.

No quarto vídeo, o artista continua com o trabalho no ZBrush:

O quinto vídeo aborda o detalhamento da geometria do modelo para as pernas do personagem.

Espero que esse vídeo possa inspirar alguém a fazer o mesmo tipo de modelo, para fins de estudo. Se você não tem o ZBrush, saiba que o Blender 3d tem um módulo de escultura digital muito semelhante ao ZBrush integrado no seu ambiente de modelagem. Seria como ter uma mistura do Maya com o ZBrush na mesma ferramenta.

Para quem quiser tentar o ZBrush mesmo, uma versão de testes que funciona por 3d 30 dias pode ser copiada do web site da Pixologic, nesse link.

Você sabe como integrar o Maya com o ZBrush? Caso não saiba e queira aprender, encontrei um tutorial que mostra o processo completo, desde a modelagem do modelo simplificado até a importação do modelo completo para o ZBrush, para a parte de escultura digital. O vídeo me parece um pouco velho, ele data de 2003, mas mostra bem a integração entre as duas ferramentas. Apesar da Autodesk fazer um grande esforço para desvincular o uso das suas ferramentas do ZBrush para o MudBox, ainda é grande o número de artistas que usam apenas o ZBrush.

Esse é o vídeo:

O procedimento usado no vídeo pode ser usado como padrão para esse tipo de modelagem. Antes de começar a fazer a escultura, o autor do vídeo cria um modelo base, com superfícies lisas e sem detalhes. Se você não tem experiência com modelagem por linhas, o vídeo mostra um ótimo exemplo de como é possível modelar com essa técnica.

Apenar de exigir mais do artista, por necessitar de linhas com formato aproximado do modelo, esse tipo de modelagem é um dos pontos fortes do Maya. Principalmente a parte de NURBS, que é muito bem desenvolvida nele, diferente do 3ds Max que é notoriamente conhecido como um péssimo modelador NURBS. Hoje já está melhor, mas ainda mantém a fama entre os artistas 3D.

O Blender 3D e o 3ds Max são fortemente embasados em modelagem polígono, ou a famosa subdivisão. Já o Maya tem como um dos atrativos esse tipo de modelagem por linhas. Não vou explicar muito sobre como é o processo, o vídeo é auto-explicativo. O artista cria as linhas e depois preenche as formas com superfícies.

Depois que o modelo está criado, o artista passa o modelo para o ZBrush para fazer a escultura. O destaque nessa parte é para a seleção dos tipos de pincéis do ZBrush. É necessário um pouco de prática nessa hora para que a modelagem possa fluir de maneira correta.

Se você quiser desenvolver esse tipo de habilidade, além de estudar o ZBrush é muito importante ter noções de escultura. Sim, colocar literalmente a mão na massa, ou na argila, pode fazer você entender melhor o processo.

Às vezes é necessário praticar as artes mais tradicionais, para desenvolver habilidades na área de computação gráfica. Por isso acho fundamental, que os artistas 3d tenham conhecimentos em desenho a mão livre e fotografia. Essas áreas do conhecimento formam a base para que você possa entender e usar melhor as ferramentas de modelagem e pintura.

A Autodesk está tentando emplacar o seu MudBox como ferramenta preferida por artistas 3d e escultores, para criar o detalhamento em modelos 3d complexos. Mas o domínio do ZBrush ainda é muito grande, mesmo com a prometida integração “perfeita”, entre o 3ds Max e Maya com o MudBox, o reinado do ZBrush ainda não está ameaçado. Se você nunca usou o ZBrush, saiba que muito hoje em dia do incrível detalhamento que vemos, em alguns modelos 3d é conseqüência do uso desse tipo de software.

Hoje em dia a maioria dos artistas 3d modela apenas uma topologia básica, para depois esculpir os detalhes.

Para ilustrar o procedimento completo de escultura com o ZBrush, para animação no 3ds Max, encontrei um ótimo tutorial de um artista chamado Jaol. Ele usa um modelo base, extremamente simplificado de um homem. Com esse modelo aberto no ZBrush, ele usa as ferramentas de escultura para modelar os detalhes do personagem.

Claro que um pouco de habilidade com escultura ajuda muito nessas horas, mas a ferramenta contribui em muito!
Esse tutorial ainda tem uma vantagem extra, em relação à maioria dos textos sobre ZBrush na internet, ele está em Espanhol! O que já facilita muito para as pessoas que tem dificuldade com o inglês.

O resultado final da escultura é impressionante, a quantidade de detalhes nas contrações dos músculos que o artista consegue reproduzir é anatomicamente fiel aos músculos de uma pessoa real.

Quer mais? Pois, além de esculpir o modelo com grande habilidade no ZBrush o artista ainda passa o mesmo para o 3ds Max, para fazer uma animação com o mesmo personagem. O tutorial de animação é mais complexo, o artista dividiu o mesmo em seis páginas! Se você é usuário do 3ds Max, o material é muito bom, principalmente a parte de animação que está bem detalhada.

Para acessar o tutorial de escultura, visite esse endereço. Já a animação, pode ser acessada aqui.

Quem sabe o Blender consegue ferramentas semelhantes ou uma melhoria do já existente modo de escultura, com as melhorias planejadas para o projeto Apricot. Sim! Caso você não saiba, o Blender também tem um modo de escultura digital! Se você quiser tentar algo parecido, pode começar a sua carreira como escultor digital com o Blender.

O período de férias está chegando, mas para quem não pretende viajar a não sabe o que fazer, com todo o tempo livre, pode praticar escultura digital! O melhor de tudo é que essa prática pode render alguns prêmios legais, caso o artista resolva participar do concurso de esculturas promovido pela Autodesk para divulgar o uso da sua ferramenta, concorrente do ZBrush, chamada MudBox. Claro que você precisará aprender a usar o MudBox, já que as regras do concurso estabelecem que a escultura devera obrigatoriamente ser realizada nele.

Como funciona? O procedimento para participar do concurso é o seguinte:

1. Para participar é necessário usar um dos três modelos base, disponibilizados pela Autodesk. Existem três modelos que são um lagarto, um humano e um dragão.
2. Depois que você escolher um dos modelos, será necessário colocar a imaginação para funcionar. Aplique as ferramentas de escultura do MudBox, para deformar e compor um modelo mais complexo e detalhado, com base nos modelos simples.
3. Assim que tudo estiver pronto, será necessário enviar a sua criação para que os participantes do concurso possam avaliar.
4. Aguarde pela votação.

Mas eu não tenho o MudBox? No regulamento do concurso não existe menção que o usuário precisa de uma licença comercial do MudBox, isso significa que é possível fazer o download da versão Trial, para participar do concurso. Mas lembre que ela só funciona por 30 dias, então o seu prazo para participar do concurso é ainda mais curto!

Os prêmios do concurso são interessantes, para o primeiro colocado a Autodesk dará uma estação gráfica da HP e para o segundo e terceiros colocados, placas de vídeo profissional da Nvidia. Que tal começar 2008 com uma estação gráfica quad core?

Se você ficou interessado, visite esse endereço para saber mais sobre o concurso. Para fazer o download da versão Trial do MudBox, visite essa outra página.

Para você não dizer que não estou ajudando, aqui vão dois vídeos que mostram uma introdução a interface e comandos do MudBox:

Introdução ao MudBox

Agora outro vídeo com uma explicação das ferramentas do MudBox:

Ferramentas de edição do MudBox

Pronto! Agora é só organizar o tempo e se “divertir” nas férias! O prazo de entrega é até o dia 31 de Janeiro de 2008.

Você conhece o subdivisionmodelling.com? Esse é um web site que reúne informações sobre modelagem por subdivisão, como tutoriais e fóruns, para que qualquer pessoa interessada em aprender como fazer esse tipo de modelagem, possa aprender e trocar experiências. Já faz um bom tempo que eles não divulgavam um concurso ou promoção. Pois parece que eles estão voltando a atualizar o site, com mais artigos, que estavam meio que parados e agora divulgaram um concurso. Claro que envolvendo modelagem por subdivisão.

O concurso tem dois temas, coisa incomum para esse tipo de competição, em que os artistas podem escolher qualquer um para participar:

• Into the light: Esse primeiro tema é relacionado à entrada de um personagem na luz. Como assim? Aqui precisamos usar um pouco a imaginação. Uma cena que se encaixa no contexto, seria um personagem sombrio, se transformando em algo mais “normal”?
• Out of the Dark: Aqui temos um cenário mais definido, em que claramente podemos visualizar alguma coisa surgindo das trevas. A imaginação pode correr solta aqui.

Esses são os dois possíveis temas para o concurso, escolha entre Into the light ou Out of the Dark. Não é coisa comum, para um concurso, usar dois temas distintos. Mas assim é possível escolher alguma coisa que se enquadre mais na sua linha de modelagem.

Mas e a premiação? Os prêmios são os seguintes:

• Licença do Zbrush: Se você não conhece, esse é o software de escultura digital preferido e provavelmente mais utilizado por artistas 3D. Um dos prêmios do concurso é uma cópia autêntica do ZBrush.
• DVD de treinamento do ZBrush: Além de ganhar uma cópia do Zbrush, precisamos aprender a usar ele também. Por isso, um DVD de treinamento do ZBrush será entregue como prêmio também.
• Plugin para o After Effects chamado ZBurn Toy: Aqui temos um excelente plugin para o After Effects, capaz de produzir efeitos fantásticos para vídeo. Ele inclusive pode se integrar com o ZBrush. Só para ter uma idéia do que ele é capaz de fazer, com o Zbrun Toy podemos gerar o efeito de caustics, mesclando uma camada com o fundo de uma composição!

Ficou interessado? Lembre que não existe restrição em relação à ferramenta de modelagem usada para participar. Então prepare o Blender, Wings 3D ou qualquer outra ferramenta que modele por subdivisão, para participar do concurso. A data de início é em 26/11, terminando em 28/02/2007. Para maiores informações, visite o subdivisionmodelling.com.

Sempre que trabalhamos em uma cena complexa, precisamos usar uma gama de ferramentas para conseguir alguns efeitos. A maioria dos tutoriais que encontramos na internet acaba focando em apenas uma ferramenta, falando pouco sobre a integração de múltiplos ambientes, para a criação de uma cena. Essa semana, o CG Arena lançou um tutorial que mostra o processo de criação para uma cena chamada O Templo, de autoria de um artista chamado Giorgio Luciano. Essa cena é elaborada com o uso do 3ds Max e ZBrush para a modelagem, sendo totalmente renderizada no V-Ray. Assim podemos assistir a construção do modelo, ao mesmo tempo em que vemos a integração das ferramentas.

Quando digo assistir, me refiro ao fato do tutorial ser todo em vídeo. Esse vídeo está inclusive disponível para download, para quem queira. Se você quiser fazer o download, o arquivo tem aproximadamente 50 MB, com quase 25 minutos de vídeo.

Esse templo, apesar de ser simples, mostra bem o processo de modelagem, principalmente do terreno em que ele está posicionado. O autor de tutorial não mostra muito como é feita a modelagem dos elementos da edificação, mas o cenário é muito bem ilustrado.

Os elementos fundamentais do templo são elaborados primeiro. Não espere muitos detalhes nessa fase, apenas algumas dicas gerais de como construir as principais partes da edificação.

Depois o autor começa a fazer um modelo base, para a rocha em que o templo está assentado, que é modelado usando as ferramentas do próprio 3ds Max. Esse modelo serve como base, para que depois o objeto seja esculpido no ZBrush. Aqui temos um ótimo exemplo de como um objeto simples, criado no 3ds Max pode assumir formas orgânicas extremamente detalhadas com o uso do ZBrush.

Além de mostrar o processo de modelagem da cena, depois que o modelo do templo é inserido no cenário, o autor ainda configura uma animação com a câmera. A animação é simples, fazendo com que a câmera apenas mude de posição.

No final, o autor configura a renderização com o V-Ray, depois que as imagens são criadas, ele ainda faz uma breve pós-produção no Photoshop. Mesmo não abordado a modelagem do templo, em detalhes, o tutorial é interessante pelo fato de mostrar a integração entre várias ferramentas, para gerar um resultado mais complexo.

Para fazer assistir ao tutorial e fazer o download do vídeo, caso você queira, visite esse endereço no CG Arena. O download do vídeo só é possível para quem tiver estiver inscrito nos fóruns do CG Arena.

Mais um tutorial publicado no CGArena, dessa vez mostra o processo de escultura digital com o Cinema 4D e o ZBrush. O tema do tutorial é Portrait of Silent Man, sendo uma das representações faciais mais realistas que eu já vi nas últimas semanas. Claro que uma boa parte desse realismo está associada ao uso correto eficiente das texturas, mas mesmo assim é um trabalho belíssimo tecnicamente. O autor desse tutorial, se chama Patrick Eischen, sendo ele usuário do Cinema 4D. Apesar de ser óbvio, resolvi salientar já que o objetivo dele com esse projeto, era comprovar a possibilidade de usar texturas realistas com o Cinema 4D. Pelo visto ele conseguiu.

Como de costume nesse tipo de projeto, o artista começa indicando algumas imagens de referência que foram usadas no projeto. Essas imagens são a base para o início da modelagem. A técnica usada para construir o modelo é a subdivisão, começando por um cubo simples. Ele apenas comenta essa parte, no tutorial o cubo muda rapidamente para uma malha mais complexa. O tutorial não ensina o posicionamento dos edge loops, mas é possível usar os modelos apresentados para tirar as referências para o corte.

Assim que o modelo base da escultura está pronto, a mágica começa no ZBrush. Várias fotografias em alta resolução são aplicadas sobre o modelo base da cabeça, usando as ferramentas do ZBrush. Ele até indica um vídeo, ensinando a técnica para as pessoas interessadas em aprender.

Depois o tutorial se volta para a configuração dos materiais no Cinema 4D, isso mesmo o ZBrush serviu basicamente para o ajuste da textura no modelo. Lembrem que o próprio autor explica, que o objetivo dele era testar o Cinema 4D e não o ZBrush.

Caso você tenha interesse em conhecer o processo, algumas das configurações apresentadas nos shaders e canais de textura do Cinema 4D, são muito interessantes. Assim como as várias camadas de texturas necessárias para alcançar o realismo desejado pelo autor.

No final, alguns detalhes são adicionados ao modelo, como uma camiseta e a configuração da iluminação na cena.

Para conferir o tutorial, visite o CGArena, qualquer novidade sobre os tutoriais, eu publico aqui.

Mais um ótimo tutorial indicando como fazer escultura digital foi publicado no CGArena, dessa vez o tutorial aborda a escultura digital de uma cabeça. O processo começa no 3ds Max e termina no Mudbox, que foi recentemente comprado pela Autodesk. O modelo criado representa a cabeça de uma personalidade, nesse caso o ator americano Denzel Washington, o autor do tutorial chamado Nicolas Collings, que criou esse modelo para uma competição no subdivisionmodelling.com, em que os artistas precisavam criar esculturas de personalidades.

Nesse tutorial o autor explica todo o processo, sendo como de costume o primeiro passo é conseguir boas imagens de referência. Aqui ele coloca uma dica interessante, caso você escolha fazer o mesmo processo, pesquisando imagens pelo Google, procure se certificar que as fotografias representam a pessoa sempre na mesma faixa de idade. Assim evitamos lidar com fotografias que apresentam diferenças nas feições faciais.

Assim que as imagens de referência estiverem selecionadas, podemos partir para a escultura digital. O primeiro passo é criar uma base para a escultura, chamada de “cage”, o autor usou o [BP:215]3ds Max[/BP] para essa tarefa e logo em seguida passou essa base para o Mudbox.

No Mudbox o processo começa com a marcação das formas básicas, que são trabalhadas no modelo ainda com um número baixo de polígonos. Uma boa prática, que pode ser reproduzida em outras ferramentas de escultura digital; sempre configure o seu “pincel”, com uma intensidade pequena e trabalhe com paciência para evitar defeitos na escultura. Isso pode ser aplicado até nas ferramentas de escultura do Blender!

Uma coisa interessante aqui é o uso e aplicação de camadas para a escultura. O tutorial aborda os vários testes realizados, com detalhes para a escultura, com as camadas do Mudbox. Com essas camadas o artista pode escolher qual a camada será irá reproduzir algum detalhe, no final ele pode simplesmente escolher qual camada ficará ativa.

No final do tutorial o autor exporta o modelo para o Zbrush, para efetivamente fazer a renderização usando os shaders do Zbrush. O autor mostra algumas dicas interessantes para configurar a iluminação no Zbrush, assim como indicar alguns shaders para download.

Caso você tenha interesse em aprender um pouco mais como funcionao Mudbox, além de estudar a criação de esculturas digitais, recomendo fazer uma visita ao CGArena, para acompanhar o tutorial.

Você sempre teve vontade de aprender a utilizar o Maya ou o ZBrush? Pois agora existe uma ótima oportunidade para fazer isso, o pessoal do GFX Cube está com uma parceria com a 3D Trainer. Eles são uma empresa responsável por oferecer treinamentos em vídeo para o [BP:215]Maya[/BP] e ZBrush. A parceria consiste em oferecer um usuário e senha para as pessoas cadastradas nos fóruns da GFX Cube. Caso você visite o fórum, o usuário e a senha de acesso estão disponíveis lá. Mas então porque não divulgar direto essas informações? Existe um aviso no fórum, informando que a promoção pode ser divulgada, mas as informações sobre login e senha, não podem ser publicadas.

Então, se você quiser mesmo assistir aos vídeos sobre Maya a ZBrush, visite esse endereço no CFX Cube e se registre no fórum.

Mas os vídeos são bons? Para responder a essa pergunta, me cadastrei no sistema e assisti alguns dos tutoriais. Eles são realmente bons, a narração é toda em inglês, mas com um pouco de atenção é possível entender perfeitamente o que está acontecendo no vídeo.

Esse tipo de material é até fácil de encontrar para o Maya, existem muitos tutoriais em vídeo até mesmo no YouTube, mas para o ZBrush é mais difícil.

Essa é uma descrição do conteúdo para o treinamento do Maya:

• Maya Basics
  
• Poly Tools
  
• Canyon Run: Esse é um projeto de animação, o projeto consiste em criar um terreno acidentado e depois fazer uma nave que precisa atravessar esse terreno.
• Walker Project: Aqui temos outro projeto de animação, um robô é modelado e animado. A animação consiste em fazer o robô andar.
• Alien Project: Projeto de modelagem para criar um personagem humanóide.
• Maya Texturing
  
• Maya Polygon Modeling
  
• Maya Dynamics
  
• Paint Effects
  
• nCloth Part 1
  

Sobre o treinamento do Maya, o único ponto negativo é que os projetos de modelagem e animação são apresentados antes dos conceitos necessários para realização dos mesmos. Mas isso é só questão de organização dos links. Para aproveitar melhor o treinamento, recomendo assistir a explicação das ferramentas antes de partir para os projetos.

Para o ZBrush a divisão é melhor, eles passam por toda a parte básica, antes de entrar nos projetos. Caso você tenha interessem em aprender a ferramenta, o treinamento é muito bom!