Animação para arquitetura usando Blender

Já houve uma época em que conseguir um projeto que envolvia algum tipo de animação era motivo de comemoração ou preocupação para artistas digitias. A comemoração estava diretamente relacionada com o maior valor agregado desse tipo de projeto. Mas, por outro lado era preciso passar pelo processo de render do projeto.

Você já tentou renderizar animações? Quem já teve a oportunidade de renderizar animações, sabe que esse tipo de projeto demanda muito poder computacional. Alguns segundos de animação podem facilmente demorar semanas para renderizar, dependendo do projeto e equipamento usado.

Com os recentes avanços na renderização por GPU e técnicas para acelerar o render, é possível reduzir de maneira significativa esse tempo. O fato de conseguir um projeto de animação não é mais motivo de preocupação.

Quer ver um exemplo de projeto relacionado com arquitetura produzido por apenas um artista? Veja essa animação de um conjunto de apartamentos em Londres, realizado pelo artista Russo Mikhail Rodionov e compartilhado nos fóruns BlenderArtists.

Qual o tempo de render dessa animação no Blender? Segundo a descrição do próprio artista o material levou aproximadamente 1 semana para renderizar, usando duas GeForce GTX 980Ti. Essas foram até pouco tempo atrás algumas das melhores placas da NVidia.

Caso o mesmo projeto fosse renderizado usando uma Renderfarm, o custo total to projeto seria acrescido em US$ 1.000,00! O artista acabou renderizando as imagens no seu próprio equipamento, o que reduziu o custo para US$ 300,00.

Muito em breve esse custo deve ser reduzido ainda mais com o uso de recursos como o Eevee, que tem a capacidade de gerar as animações usando render em tempo-real. É um princípio semelhante ao que é usado em softwares como a Unreal Engine, em que é possível exportar animações com base em capturas de tela.

Se você pretende criar projetos relacionados com animação, mas sempre achou que era preciso uma renderfarm para renderização. Esse é um ótimo exemplo do que um artista sozinho consegue fazer.

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Biblioteca de móveis e objetos gratuitos para arquitetura

Algumas bibliotecas de modelos 3d com grande variedade de móveis e objetos, acaba pecando em um aspecto básico que é a variedade de formatos de arquivos. Quando você compartilha modelos 3d em formatos como MAX e DWG, limita o potencial de pessoas que podem usar os objetos.

Isso se deve ao fato desses formatos serem fechados e praticamente acessíveis somente por ferramentas como o 3ds max e AutoCAD. Mas, felizmente alguns repositórios de modelos 3d oferecem grande variedade de formatos de arquivos.

Esse é o caso do incrível BIMObjects que é baseado na Suécia, mas pode ser útil para artistas digitais ao redor do mundo todo!

No website você vai encontrar uma grande variedade de objetos 3d, disponíveis para download gratuito, todos organizados por categoria ou fabricante.

Por exemplo, ao entrar na área específica sobre cadeiras você encontra tipologias diferentes de cadeiras e fabricantes. Escolhe o modelo desejado e acessa as informações sobre o objeto.

A melhor parte é a variedade de opções relacionadas com formatos de arquivos. Além dos já citados formatos MAX e DWG você também encontra:

  • RTA (famílias do Revit)
  • IFC (Arquivos BIM)
  • GSA (ArchiCAD)
  • SKP (SketchUp)

Você pode escolher qual o melhor formato para seu projeto e necessidade. O único ponto negativo da biblioteca é a velocidade oferecida no download, que pelo menos nos meus testes foi bem sofrida. Mas, nada que tire os méritos em oferecer tantos modelos 3d de forma gratuita.

Algum desses formatos é compatível com o Blender?

Quando observamos a lista de arquivos, nenhum deles aparenta funcionar diretamente com o Blender. Mas, podemos facilmente usar os arquivos salvos no formato SKP do SketchUp. O Blender possui um Add-on específico relacionado com a importação e exportação de arquivos SKP.

Você pode fazer o download do Add-on diretamente desse endereço. Depois basta escolher esse formato e usar o script para usar os arquivos no Blender.

Veja o exemplo dessa cadeira que foi importado para o Blender:

Pode ser necessário fazer ajustes na tipologia depois da importação, mas o simples fato de contar com grande quantidade de móveis e objetos da coleção já consiste em grande ajuda na produção de qualquer projeto!

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Conversão e compressão de vídeo para artistas digitais

Os artistas digitais que trabalham com animação precisam lidar um diversos formatos para plataformas móveis, streaming e distribuição física. Algumas vezes seu projeto demanda apenas um formato principal, mas quando é preciso criar material para múltiplas mídias você acaba ficando refém de infinítas exportações, conversões e manipulação de vídeo.

Quem já teve a experiência de trabalhar com vídeo sabe o quanto esse processo pode demorar, principalmente se o hardware usado não for dos mais recentes.

Alguns meses atrás conheci um artista que trabalhava com vídeo que tinha um processo de criação curioso, pois demandava muito tempo. Ele precisava criar vídeos em múltiplos formatos:

  • MP4 (H264 AVC)
  • MP4 (H265 HEVC)
  • MOV (H264)
  • MP3 (Apenas o áudio dos vídeos)

Para conseguir criar todos esses arquivos, o artista fazia o seguinte no Adobe Premire:

  1. Criava um projeto no Adobe Premiere
  2. Configurava o Adobe Media Encoder para exportar cada um dos formatos
  3. Aguardava pela criação de cada vídeo, que demorava em torno de 6 horas cada (12 horas no total)

Apresentei para o artista a opção de fazer todo o processo usando uma ferramenta gratuita e de código aberto chamada Avidemux.

Qual a vantagem em usar o Avidemux?

No software você pode pegar um arquivo fonte, que inevitavelmente precisa ser criado e converter o mesmo para múltiplos formatos. No Avidemux existe um modo de processamento de vídeo chamado de cópia. Isso faz com que o container do vídeo seja alterado sem necessidade de reprocessar o material.

Tudo é feito em tempo muito mais curto do que as 6 horas necessárias para gerar o mesmo arquivo no Adobe Media Encoder.

Outra alternativa para conseguir processar vídeo de maneira gratuita em múltiplos formatos é o incrível Handbreak. Essa ferramenta é um verdadeiro canivete suíço quando o assunto é conversão de vídeo. Ele apresenta um pouco mais de opções em relação ao Avidemux, mas se integra muito bem no arsenal de qualquer artista trabalhando com vídeo.

Se você trabalha com vídeo, as duas ferramentas são essenciais para conversão e produção de material em vídeo.

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Eevee para arquitetura: Primeiro projeto?

O Blender está para receber um incrível renderizador em tempo-real nos próximos meses chamado de Eevee. Seu objetivo será transformar a maneira com que criamos e apresentamos projetos, usando um modelo semelhante as engines de jogos 3D. Será possível visualizar tudo em tempo-real na própria 3D View.

Isso estará pronto apenas no Blender 2.8 que ainda está em desenvolvimento. Mas, apesar de não estar com todos os recursos e muito trabalho para chegar em condições de ser usado em produção, alguns artistas estão fazendo testes com o software.

Veja o caso do artista ahmedyounis75_3, que publicou nos fóruns BlenderArtists o que talvez seja a primeira visualização para arquitetura com o Eevee.

É um exemplo impressionante em termos de qualidade na aplicação dos recursos do Eevee para render em tempo-real. Só lembrando que a imagem representa o visual do projeto na 3D View. Isso não é um render tradicional.

Apesar do artista não ter compartilhado a captura animada da tela, o que ajudaria no entendimento do potencial do Eevee, é impressionante a qualidade atingida.

Para conferir os ajustes usados para os Nodes em materiais do projeto, visite o link que leva até a página do fórum com o projeto.

Um dos grandes atrativos desse tipo de visualização com o Blender direto na viewport, é que em teoria será possível fazer animações de modo incrivelmente rápido. Tudo será baseado na 3D View, então será questão de capturar a tela para criar a sequência de imagens.

Nada de esperar horas para finalizar um render como no Cycles. Você poderá ter animações 3d prontas em questão de segundos! Mais detalhes sobre o processo devem ficar disponíveis assim que o desenvolvimento do software avançar para os estágios finais.

Se você quiser conhecer o Blender 2.8 e fazer testes com a versão de desenvolvimento do Eevee, use o Workshop gratuito de Blender 2.8 do EAD – Allan Brito. Lá eu mostro como você pode fazer o download e usar o Eevee.

Quando o Blender 2.8 deve ser lançado? Provavelmente só no final do ano, mas ainda não existe data definida para o lançamento do software.

Blender usado no filme da Mulher-Maravilha

O mercado relacionado com a produção de material voltado para cinema é muito competitivo, mas ainda assim é comum encontrar múltiplos softwares sendo usados nas mais diversas produções. É completamente equivocado achar que todo um filme foi produzido usando apenas uma ferramenta.

Na verdade o que acontece é que são contratados múltiplos estúdios, que eventualmente usam as ferramentas disponíveis para a sua equipe. O que importa no final é o resultado é não como os artistas chegaram até aquele ponto.

Mas, ainda assim é interessante constatar que o Blender está aparecendo cada vez mais nesse tipo de projeto. O último filme em que o software participou recentemente foi Mulher-Maravilha.

Para ser mais preciso, o Blender foi usado como software responsável pela modelagem 3D nas animações de encerramento do filme. O material relacionado com essa produção foi compartilhado no website Art of the Title por um dos artistas que trabalhou no projeto. Segundo Patty Jenkins do estúdio Greenhaus GFX o Blender ajudou a criar todos os elementos necessários para a animação.

Como forma de divulgar o trabalho deles, você pode conferir na íntegra a animação de encerramento que utiliza o Blender. É só a animação de encerramento, sem nenhum spoiler out detalhe do filme:

Mas, o Blender não foi a única ferramenta usada na produção desse material. Junto com ele também aparecem na descrição o Maya junto com o Houdini para criação da animação como um todo. Isso corrobora o comentário feito no começo do vídeo, em que não é reponsabilidade de apenas um software realizar todo o trabalho em produções como essa.

Para saber mais sobre a criação dessa animação de encerramento, recomendo ler a entrevista completa. O original está em inglês, mas com a ajuda do Google Translator é possível compreender uma boa parte do material. Essa é uma tradução automática.

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