Já faz quase uma semana que publiquei uma série de artigos sobre livros relacionados à animação e computação gráfica, desde material estritamente relacionado ao Blender 3D até imagens com arte digital patrocinada pela Autodesk. Mesmo falando tanto sobre esses livros, minha coleção de material da área ainda é modesta se comparada com outras pessoas que compram livros com mais freqüência. No meu caso, o frete desse tipo de material ainda é um dos impeditivos para comprar mais livros, mas hoje já está muito melhor com a desvalorização do dólar, livros importados ficam bem mais acessíveis.

Quem escolhe por comprar livros como esse, sempre se pergunta se o material é bom ou não. Para ajudar nessa escolha, encontrei um aficionado por livros de animação e efeitos especiais, que tira fotografias regulares das suas aquisições e disponibiliza algumas imagens em um álbum no Flickr.

Para acessar a biblioteca de imagens, visite esse endereço.

Antes que alguém pergunte, não é o livro inteiro, apenas fotografias de algumas páginas, entre 3 ou 5 de cada livro que o usuário teohyc adquiriu. Dentre os livros que ele apresenta na coleção estão alguns que eu mesmo já possuo, mas que poderia muito bem consultar as imagens da coleção dele para me decidir pela compra.

Por exemplo, ele mostra a capa e algumas imagens do livro To Infinity and Beyond, que fala da história da Pixar. Sim, toda a história da Pixar, desde a época em que ela era formada por entusiastas da animação por computador e só dava prejuízo. Se você estiver fazendo algum tipo de pesquisa sobre a história da animação, esse livro é referência obrigatória!

Além desse título, a coleção apresenta grande quantidade de livros sobre animações recentes, como Ratatouille e o surfs up (ta dando onda). Na maioria dos casos, os livros apresentam algumas imagens da produção dessas animações e não constituem grande aprendizado, apenas livros de arte mesmo.

Na parte dos efeitos especiais, a coleção mostra um título sobre a produção do filme 300, com algumas imagens interessantes da produção da composição dos efeitos.

Acredito que depois de visitar a coleção e conferir algumas das imagens, você deve ter ficado com vontade de adquirir alguns desses livros. Eu mesmo devo comprar um ou dois títulos listados na coleção, com as imagens pude decidir pela compra dos títulos de maneira mais fácil.

Uma coisa que sempre chamou muita a atenção na profissão de arquiteto é a enorme quantidade de livros de arte, especializados em fotografia relacionada a arquitetura. Qualquer escritório de arquitetura ou de design de interiores bem ambientado, é composto por uma pequena biblioteca desse material. Esse tipo de livro serve ao mesmo tempo de inspiração, como uma peça de decoração interessante. Mas e a computação gráfica? Antigamente os profissionais dessa área podiam apenas pendurar na parede cartazes de filmes famosos por usar efeitos especiais inovadores. Isso até que surgisse uma editora especializada em arte digital. O pessoal de arquitetura e design tem a Taschen como forte referência na área. Na arte digital, a editora de maior destaque hoje é a Ballistic Publishing, especializada em arte digital.

Como conheci a Ballistic? Foi em 2005, durante um evento aqui em Recife sobre computação gráfica que conheci o Mark Snoswell (Editor chefe da Ballistic), convidado a fazer uma palestra sobre Spherical Hamonics, a convite do Luciano Neves. Esse evento, chamado de Design Brasil 2005 reunia artistas do Brasil todo, que trabalhavam com os mais variados softwares de computação gráfica, no meu caso eu fiz uma breve apresentação do Blender 3D. Só como curiosidade, foi depois dessa palestra e da boa aceitação do Blender que eu decidi escrever o Blender 3D - Guia do Usuário, pelos pedidos das pessoas que assistiram a apresentação e queriam aprender mais sobre Blender.

Bem, deixando a parte histórica de lado, nesse evento conheci um pouco mais sobre o trabalho da Ballistic com a palestra do Mark Snoswell. Até dois meses atrás ainda não tinha me animado a comprar nenhum livro deles, mas resolvi comprar um em especial, por enfocar muito a parte de visualização de projetos arquitetônicos. Eles têm várias séries de livros, sendo que uma delas chamada de Elemental é especializada em arte criada por softwares da Autodesk, e no seu último número o 3, o livro apresenta quase 40% das imagens relacionadas com visualização de arquitetura. Não preciso dizer que comprei assim que foi lançado. Se você quiser, pode visualizar o livro inteiro em baixa resolução nesse link. As imagens estão pequenas, mas assim é possível avaliar a qualidade das imagens.

O livro em si é um pouco caro, mas digo que vale cada centavo. As imagens são escolhidas a dedo, a impressão é impecável e a entrega foi até rápida. Apesar do livro ser enviado da Austrália, a encomenda chegou em pouco mais de 12 dias, bem mais rápido que a entrega intermediária da Amazon.

Só uma curiosidade, as duas últimas edições dessa série Elemental tem imagens de Brasileiros na capa. A edição 3 tem uma imagem do arquiteto Marcelo Eder, que consegue um nível de realismo incrível com a imagem da capa. O número 2 da série, tem capa do Luciano Neves com a sua famosa imagem da ponte de Londres.

Como sei que algumas pessoas podem até ter interesse em comprar esse tipo de material, mas ficam com receio de fazer compras em web sites internacionais, posso dizer que foi tudo bem tranquilo e fácil. O pagamento foi feito com PayPal, portanto os dados do seu cartão não ficam com a editora, o que é muito mais seguro.

Vou aprender alguma coisa com esse livro? Não! Esses livros são de arte, servem para consultar obras finalizadas, com fins decorativos ou de inspiração. É o tipo de livro para ter no escritório ou mesmo para usar como meta de estudo, um dia quero ter uma imagem publicada no livro! Claro, que essa série em especial só aceita imagens de produtos da Autodesk, mas isso é apenas um pequeno detalhe. Mude a sua meta para “ganhar das imagens da Autodesk”.

Bem, espero que esse depoimento ajude a alguém por se decidir, pela compra ou não do livro.

Com a aproximação da Siggraph 2008, as empresas envolvidas com a área gráfica começam a fazer promoções para divulgar os seus produtos e atrair artistas para seus stands. Uma dessas empresas é a Sybex, o braço da editora Wiley que publica regularmente livros sobre computação gráfica 3D e animação. Eles são a editora dos livros do Tony Mullen, que inclusive acabou de lançar um livro sobre simulações físicas com o Blender 3D. A Sybex está com uma página virtual na Amazon, para promover o lançamento do último título do Tony Mullen, assim como alguns outros títulos relacionados com 3ds Max e dicas de dramaturgia para animadores.

Você pode estar se perguntando, por que motivo você poderia querer visitar essa página? Apesar de ser claramente uma página, o pessoal da Sybex quer estimular a leitura de alguns dos seus títulos, como forma de at promocional rair mais leitores. Para estimular a compra dos livros, eles estão disponibilizando capítulos gratuitos para download, no formato PDF. Você não leu errado, por tempo limitado, será possível fazer o download de um capítulo na íntegra de um livro sobre Blender e outro sobre Maya.

Para quem não lembra, o último título da Sybex sobre Blender é o Bounce, Tumble and Splash!, que é totalmente direcionado para a simulação física no Blender 3D, como o uso de Fluidos, Partículas e outros.

Esse livro está na minha lista de aquisições para esse mês! Todas as análises que li sobre ele são positivas e depois que fiz o download do capítulo 4 do livro, que fala sobre a simulação de cabelos com o novo sistema de partículas do Blender, fiquei ainda mais curioso para conferir o resto do material. Quem me dera ter uma cópia desse material ao atualizar o Blender 3D - Guia do Usuário, muita coisa que está no livro, tive que descobrir sozinho.

Caso você tenha ficado curioso, visite esse endereço para acessar a página da Sybex.

Muito provavelmente o material ficará disponível até o fim da SIGGRAPH 2008, portanto vá fazer o download rápido antes que os arquivos sejam retirados.

Antes de partir para o download, uma dica importante; o material é destinado à usuários avançados do Blender 3D. Sim, não ache que o livro fala sobre aspectos básicos da configuração das partículas, mas sim das configurações avançadas, necessárias para ilustrar e compor personagens com topologia complexa. Junto com o capítulo 04, também é possível conferir o sumário completo do livro.

O livro do Tony Mullen não é o único, outro título que conta com um capítulo gratuito para download é a introdução ao Maya 2008, do Dariush Derakhshani. Já tenho uma cópia desse livro, por isso não me interessei muito pelo download do capítulo disponível (Capítulo 01), mas para quem estiver querendo conferir uma parte do livro, ou mesmo aprendendo a usar o Maya, essa é uma oportunidade de conhecer parte do livro, e de quebra aprender um pouco mais sobre o Maya 2008. Acredite em mim, quando digo que o livro é muito bom!

Para finalizar, você também pode fazer o download do capítulo 06 do título 3ds MAX at a Glance, do George Maestri.

Como fazer para ficar atualizado na área de computação gráfica? De vez em quando alguém me pergunta isso ou até mesmo manda uma mensagem aqui pelo site, perguntando como fazer para ficar atualizado. Sempre que posso uso a internet para procurar notícias e tutoriais, como fica evidente aqui pelas postagens do Blog, mas às vezes a internet não oferece a mesma quantidade de informação existente em um livro, por isso sou consumidor ávido de livros sobre computação gráfica. Com a volta dos correios, na última semana recebi as minhas últimas aquisições.

Sempre procuro livros por uma demanda específica ou apenas curiosidade. Nesse ponto é importante ter um objetivo claro, para que o seu tempo de leitura seja bem aproveitado.

Nesse próximo semestre, muito provavelmente terei que ministrar aulas de Maya a convite de um colega. Como faz muito tempo que usei o Maya para fins educacionais e essa pessoa disse que tem um parque de máquinas com a versão 2008, a necessidade de me atualizar para poder ministrar as aulas da melhor maneira possível.

Por isso comprei o Introducing Maya 2008, que depois das minhas pesquisas se mostrou uma das melhores opções para aprender Maya, além de se encaixar perfeitamente no objetivo do curso, que é ser uma introdução ao Maya.

Mas, e o Blender 3D? Por que não oferecer o Blender no curso? Essa é uma situação bem diferente, a pessoa encarregada solicitou que o software usado fosse o Maya. Quando sou convidado para ministrar um curso em outra cidade sobre o Blender 3D, ótimo! Mas se a pessoa disse que já tem o Maya, acho que ele não tem interesse em migrar, pelo menos não ainda. Claro que posso fazer uma breve apresentação do Blender no curso ou até mesmo para o dono da empresa, mas isso fica para o final.

O outro livro é uma aquisição obrigatória para qualquer pessoa que queira ter um entendimento mais profundo sobre o funcionamento da iluminação em ambientes 3D. O livro Digital Lighting & Rendering (segunda edição) é a melhor referência no assunto, em língua inglesa.

Já tinha lido a primeira edição do livro emprestado de um amigo há quase dois anos, mas agora surgiu a oportunidade de comprar o livro e não perdi a chance. O que você encontra nesse livro? A explicação de como funcionam as câmeras e luzes em 3D e técnicas de render como radiosidade, Iluminação Global, Final Gathering e outros.

Você não vai encontrar receitas mirabolantes para criar imagens foto realísticas, mas sim a explicação detalhada de como funciona.

Para quem está interessado em aprender mais sobre esses assuntos, recomendo ao menos a leitura desse último que aborda todas as ferramentas 3D. Mesmo estando em inglês, vale a leitura dele para aprender como funcionam as ferramentas.

Mais um livro de Blender está chegando ao mercado, dessa vez o assunto principal dele é a representação de projetos arquitetônicos. Quem escreveu? Eu! Sim, o meu último projeto envolvendo um livro de Blender foi finalizado e lançado no final do último mês. O livro que se chama “Blender 3D Architecture, Buildings, and Scenery“, como você está percebendo pelo título o livro foi escrito em língua inglesa. Acabei tomando coragem e parti para a elaboração de um livro com quase 350 páginas em inglês.

Tudo começou na metade do último ano, quando entrei em contato com o pessoal da Packt para verificar se eles tinham interessem em publicar o Guia do Usuário em inglês. Eles acabaram desistindo da idéia, até porque a própria fundação Blender estava para lançar um guia próprio para o Blender.

Foi quando eles me fizeram uma proposta para escrever um título inédito. Conversando com o editor, chegamos à idéia da visualização arquitetônica. Sendo assim, em Julho de 2007 eu iniciei o processo de produção que perdurou até Março.

O que me levou a escrever um livro em inglês? Eu queira muito escrever mais um livro sobre Blender, além disso, achei interessante o desafio de escrever um livro em outra língua. Estou sempre escrevendo artigos para a BlenderNation, mas são textos curtos com no máximo 200 palavras. A idéia de produzir um livro com mais de 300 páginas em inglês me motivou bastante.

Quando você tem um desafio tão grande com o esse, é preciso se esforçar um pouco mais e testar os seus limites. Eu sei que isso parece assunto de palestra de auto-ajuda, mas é a sensação que eu tive ao escrever o livro.

O que tem de diferente nesse livro? Veja um breve sumário:

• Modelagem 3d para arquitetura
• Modelagem de detalhes arquitetônicos
• Modelagem de mobiliário
• Iluminação para arquitetura
• Animação interativa (Game Engine)
• Pós-produção de imagens com Gimp

Com a finalização desse projeto, fiquei disponível para dedicar tempo a outros projetos. Por exemplo, meu sistema de cursos a distância está “abandonado”, mas estou trabalhando essa semana no material do próximo curso, que prometi ainda em fevereiro, e acabai não finalizando.

Junto com o livro, lancei um novo Blog chamado de Blender 3D Architect. Nele pretendo falar apenas sobre o uso do Blender para visualização de projetos arquitetônicos. Não se preocupe, continuarei publicando os textos aqui também, na verdade lá eu pretendo publicar versões em inglês dos artigos que escrevo aqui.

Nesse meio tempo, muita coisa aconteceu no meu trabalho. Eu mudei de faculdade, comecei a trabalhar em uma instituição de ensino muito maior aqui em Recife, meu horário de trabalho ficou muito mais restrito, por isso não tive mais tempo para me dedicar a outros projetos, mas agora eu aprendi a lição e estou me disciplinando para aproveitar ao máximo o meu tempo.

Quem sabe em dois anos, posso até dizer que sou escritor? Essa é uma carreira que me interessa muito. O próximo desafio que vou encarar agora, como forma de me disciplinar é lançar mais dois títulos até o final do ano. Isso mesmo! Quero tentar desenvolver mais dois projetos até o final do ano. Além dos livros, outra meta difícil de atingir, mas que tentarei seguir é o lançamento de dois cursos por mês, sendo um gratuito e outro com acesso mediante assinatura.

Já faz um bom tempo que não comento o lançamento de revistas eletrônicas sobre computação gráfica, desde o último artigo sobre esse assunto já passaram alguns lançamentos de peso, como o novo número da Render Out! e da CG Arena. Entre as duas, prefiro muito mais a Render Out! pela consistência das matérias e pela ótima contextualização que os autores dos artigos conseguem imprimir no conteúdo. Por exemplo, nela podemos encontrar matérias sobre a produção de imagens e conceitos como storyboard, não só do lado artístico, mas também do lado técnico. Isso é muito importante para quem procura conhecimento.

Antes de mais nada, se você quiser fazer o download da revista, visite esse endereço. Se prepare para um download mediano, o arquivo tem aproximadamente 40 MB. Para quem torce o nariz, para as publicações em língua inglesa, pode ficar feliz! Existe uma versão em espanhol da revista.

Agora vamos a uma pequena lista, dos principais artigos da revista:

• A influência da modelagem 3d na publicidade
• Produzindo a cena Aaron
• Lost Planet: Extreme condition
• O Storyboard
• Entrevista com Jacobo Navarro
• O caminho para ser freelancer
• Scripts e expressões para o Softimage XSI

Dentre todos os artigosm recomendo em particular os que falam sobre storyboards e as dicas para ser freelancer. Os artigos não são específicos sobre um determinado software, mas falam de maneira geral como elaborar um bom Storyboard e passa algumas dicas sobre os desafios de ser autônomo. Claro que a maior parte do texto faz referência a normas trabalhistas da Espanha, mas mesmo assim é possível tirar várias lições do artigo.

Pronto! Como você pode perceber o pessoal continua com a mesma proposta de trazer matérias relacionadas à produção e making of, de imagens produzidas por artistas consagrados.

Estou avaliando a possibilidade de assinar uma das famosas revistas pagas sobre computação gráfica e 3d, como a 3D World. Eles têm um sistema de assinaturas pela internet. As matérias técnicas não são o chamariz desse tipo de revista, mas conhecer a análise que eles fazem sobre as diversas ferramentas e sobre a indústria de computação gráfica é importante!

Tutoriais e dicas, podemos encontrar nessas revistas gratuitas. Por exemplo, nas últimas edições da 3D World parece que eles fizeram uma reportagem especial sobre o Big Buck Bunny. Bem, se eu assinar, começo a comentar as matérias aqui também.

Ainda é muito cedo para que sejam lançados livros em português sobre o AutoCAD 2009, mas quanto esses livros não são lançados, podemos utilizar algumas pequenas publicações gratuitas que estão aparecendo na internet, sobre esse último lançamento do AutoCAD. Como já mencionei aqui, não utilizo mais o AutoCAD já faz um bom tempo, mas mesmo assim ainda ministro aulas sobre ele e eventualmente elaborar apostilas ou pequenos guias. Por isso, estou sempre pesquisando por material que possa me auxiliar, mesmo sem possuir uma licença oficial do AutoCAD 2009.

No começo desse mês, uma das maiores autoridades em AutoCAD, chamada Lynn Allen publicou um pequeno livro, falando sobre as novidades do AutoCAD 2009. O material é curto, apenas 32 páginas, mas aborda única e exclusivamente as novas ferramentas da versão 2009. O melhor de tudo é que qualquer pessoa pode fazer o download do livro de maneira gratuita.

Já havia comentado aqui no Blog, sobre as novidades dessa versão, inclusive indicando tutoriais e artigos, mas esse pequeno livro é um resumo de tudo que você precisa saber sobre o AutoCAD 2009. Antes de mais nada, para fazer o download do livro sobre AutoCAD 2009, visite esse link. Lá existe uma opção para o download.

Essa é a lista com as novidades descritas no livro:

• Alterações e novidades na interface do AutoCAD 2009: Nessa parte do livro a autora comenta sobre as mudanças e a nova interface Ribbon.
• Novas opções de visualização: Na próxima parte do livro, a autora descreve as novas ferramentas de visualização como o Quick View Drawings, View Cube e Steering Wheels
• Propriedades dos objetos e layers: Até os objetos e layers receberam modificações, como a possibilidade de personalizar o gerenciamento de layers.
• Criação de macros: Essa é uma das opções mais úteis dessa versão. De maneira semelhante ao que fazemos com o Office, podemos agora gravar Macros no AutoCAD 2009. De maneira resumida, mas eficiente a autora explica como gravar essas macros.
• Alterações de escala no texto: O gerenciamento de textos foi alterado também, a autora explica as principais mudanças e melhorias.
• Técnicas de dimensionamento com linhas de cota: Adicionar linhas de cota em desenho técnico sempre foi uma tarefa tediosa. Será que com o AutoCAD 2009 as coisas melhoraram? Pelo que li no livro, existem mais ferramentas para facilitar e flexibilizar a adição e controle das cotas, mas mesmo assim continua um trabalho tedioso. Nos escritórios de arquitetura, essa tarefa acaba sobrando para os estagiários.
• Dicas para trabalhar com texto e tabelas: Aqui a autora passa algumas dicas valiosas para acelerar o trabalho de edição com texto e tabelas no AutoCAD 2009.
• Dicas de produtividade e compartilhamento: Já no final do livro, a autora fala sobre pequenas dicas de produtividade e ferramentas que podem aumentar a sua produtividade como desenhista. Além disso, ela fala sobre o compartilhamento de desenhos com outras ferramentas como o Microstation.

No final do livro, ainda temos uma breve explicação sobre como funciona o Autodesk Impression, que adiciona funcionalidades de apresentação no melhor estilo SketchUp ao AutoCAD 2009. Para quem está procurando se atualizar no AutoCAD 2009 pode fazer o download do livro, com a certeza de aprender de maneira rápida sobre as novas ferramentas.

Como havia prometido durante a última semana, hoje estou publicando a entrevista que fiz por e-mail, com José Fernando Reinicke, autor de recém lançado livro Modelando personagens com o Blender 3D. No artigo que publiquei na última semana, fiz uma breve análise sobre o livro com base no sumário. Com a entrevista, você poderá conhecer um pouco mais sobre o autor e como é o trabalho dele com o Blender 3D.

Para ilustrar a entrevista, o Reinicke gentilmente cedeu alguns dos seus trabalhos de modelagem, assim você pode conhecer ainda mais o trabalho dele. As imagens ilustram bem a habilidade e qualidade da modelagem do autor, o que deixa o livro sobre modelagem de personagens com Blender, ainda mais interessante. Estou aguardando ansioso pela minha cópia!

Quero agradecer ao Reinicke novamente pela gentileza em responder as perguntas. Espero que com essa pequena entrevista, a comunidade de usuários brasileiros de Blender, possa conhecer melhor o seu trabalho e os motivos que o levaram a escrever um livro sobre Blender.

1. Como é a sua experiência de trabalho com o Blender? Quando você começou a usar o Blender?

Minha experiência de trabalho com o Blender é a melhor possível e mais recente do que se imagina. Possuo um bom conhecimento em CG, principalmente na área de modelagem de personagens, mas que vem de longos anos como usuário de 3DS Max que é também um excelente software 3D. Comecei a usar o Blender quando vi pela primeira vez o anúncio do livro Blender 3D - Guia do Usuário, e comprei o mesmo pela internet. Portanto é bem nova minha experiência. Hoje, o Blender é para mim o melhor software para a modelagem de personagens, seja pela versatilidade e eficiência de suas ferramentas ou, pelo que considero um ponto muito importante, que é a rapidez e a facilidade com que consegui transportar todo o conhecimento adquirido de outro programa para dentro dele.

2. Como surgiu a idéia de escrever um livro sobre Blender?

A idéia surgiu da necessidade. Primeiramente a minha, em aprender como funcionavam as ferramentas de modelagem no Blender. Isto foi se solidificando com a rapidez com que aprendi a modelar no programa e mais tarde, quando percebi a necessidade de outros usuários em encontrar um material mais completo e específico sobre o assunto, em português. Então decidi escrever o livro.

3. Qual o público alvo do livro Modelando Personagens com o Blender 3D? Como os usuários iniciantes e avançados podem se beneficiar com o livro?

O livro é dirigido a todas as pessoas que tem o desejo real de conhecer e/ou se aprofundar um pouco mais na modelagem de personagens dentro do Blender. O único requisito para um bom aproveitamento no acompanhamento dos exercícios do livro, é o básico: interface, navegação e manipulação de objetos. O livro tem como objetivo maior a descrição de todo o processo levando o leitor e usuário a desenvolver uma metodologia própria para uma modelagem com mais consciência e menos adivinhação. Apesar de gostar bastante dos modelos criados para os exercícios do livro, o resultado estético tem um papel secundário em todo o processo.

4. Quais as principais técnicas abordadas no livro?

Basicamente são as técnicas de Box Modeling e Poly Modeling. O livro se divide em três partes: A primeira parte é uma brincadeira que mescla essas duas técnicas e visa um primeiro contato do leitor com as ferramentas, mostrando inclusive o funcionamento de ferramentas alternativas na modelagem, como Retopo e uma pequena introdução ao Sculpt Mode. A segunda parte apresenta a modelagem de um personagem de corpo inteiro por meio de subdivisões de superfície, utilizando como base uma geometria primitiva do programa. E a terceira parte do livro, que é minha técnica preferida, descreve a criação de uma cabeça humana em estilo mais realista, utilizando a modelagem por extrusão, construindo a malha polígono por polígono.

5. Um artista que use Blender como ferramenta de modelagem, tem alguma vantagem competitiva?

Todas. Acho que neste caso, a competitividade está totalmente relacionada á resultados, mais especificamente á qualidade final do trabalho. Um pintor não utiliza determinado tipo de tinta, simplesmente pela beleza de sua embalagem, mas sim pela percepção de que aquele determinado material lhe proporciona resultados satisfatórios. A licença de um software custar 3 ou 4 mil dólares, não traz nenhuma garantia de qualidade. Pode-se atingir os mesmos resultados com um software gratuito, por exemplo… como o Blender.

6. Qual mensagem você deixaria para os usuários de Blender, interessados em ler o seu livro?

Vejo pessoas desistindo de aprender modelagem, um dia antes de aprenderem a modelar… A mensagem que deixo, não só aos usuários interessados em ler o meu livro, mas a todos os interessados em aprender cada vez mais sobre esta poderosa ferramenta 3D que é o Blender, se resume na palavra “persistência”.

Um evento muito importante para os usuários de Blender 3D passou despercebido nos últimos dias. Mais um livro sobre o Blender 3D foi lançado em língua portuguesa, dessa vez com o foco direcionado para a modelagem de personagens. O título do livro é Modelando personagens com o Blender 3D, de autoria de um artista do Rio Grande de Sul chamado José Fernando Reinicke.

Ainda não tenho o livro para fazer uma análise mais detalhada, mas entrei em contato com o autor e ele me passou algumas informações sobre o mesmo. Antes de mais nada ele é ilustrador profissional, o que por si só agrega muita credibilidade ao material. O seu ramo de atuação é o mercado publicitário.

Aqui vai a imagem da capa:

O livro está dividido em três partes:

• A modelagem como brincadeira: Essa primeira parte do livro fala sobre a modelagem da cabeça de um personagem. Várias técnicas e ferramentas são usadas para a modelagem e no final o livro aborda o modo Sculpt do Blender.
• Criando um personagem completo: Na segunda parte do livro, a modelagem é direcionada para a criação de um personagem completo por subdivisão.
• Criando uma cabeça mais Realista a partir de um Plano: Para encerrar, o livro mostra como realizar a modelagem de uma cabeça mais realista, com Poly Modeling.

Todo o conteúdo é apresentado em aproximadamente 300 páginas. Com essa quantidade de páginas, o nível de detalhamento da modelagem deve estar ótimo!

Se você quiser fazer o download do sumário completo do livro, assim como um trecho do capítulo 1, recomendo a visita ao web site da Novatec, com informações detalhadas sobre o livro.

Ainda para essa semana, estou planejando publicar uma pequena entrevista com o José Fernando, para que todos possam conhecer mais o livro. Já fiz a sugestão da entrevista e ele concordou! Assim que conseguir um exemplar do livro, faço uma análise mais detalhada.

Para quem está interessado em aprender mais sobre modelagem orgânica com o Blender, o livro pode ajudar bastante. Esse título é inclusive inédito em língua portuguesa, não me recordo de encontrar livros sobre esse assunto para ferramentas como Maya ou 3ds Max. A maioria dos próprios livros existentes sobre 3ds Max ou Maya em português, não abordam o tema, mas acabam sendo traduções dos guias produzidos pela Autodesk.

Isso abre a possibilidade para que usuários do 3ds Max, Maya ou outras ferramentas 3d possam aproveitar os conhecimentos do livro.

Quero expressar aqui os meus parabéns ao José Fernando pela iniciativa e a Novatec Editora por continuar acreditando no Blender. São iniciativas como essa que fazem com que a base de usuários profissionais de Blender, cresça cada vez mais.

Os usuários de V-Ray, mesmo os que têm a língua inglesa como primeira língua, reclamam da pouca ou pobre documentação (livros) disponível para o renderizador. Até os últimos livros sobre visualização arquitetônica com o 3ds Max usam o Mental Ray como renderizador. O mais estranho nesse caso é que entre artistas que trabalham com visualização arquitetônica no 3ds Max, o V-Ray reina absoluto. Pois está disponível para compra o primeiro livro sobre V-Ray do mundo. Para ajudar na análise do livro, um artista 3d publicou uma análise detalhada do material em um fórum especializado em visualização.

Os números relacionados ao livro impressionam, segundo o a descrição do autor o livro tem 1000 páginas! Muitas dessas páginas estão relacionadas à quantidade absurdamente alta de imagens usadas no livro. Outro ponto importante, o acabamento do livro é todo em papel couchê. Ficou animado para comprar? Agora vem a parte ruim da notícia, o livro está em italiano, custa quase 120 Euros (+/- R$ 250,00!) e o autor só faz a venda por transferência bancária. Ou seja, para quem mora no Brasil e não fala italiano, a compra fica um pouco complicada.

Mas calma, nem tudo está perdido, ao que parece o autor está trabalhando em uma versão para a língua inglesa, que provavelmente ficará pronta apenas em setembro desse ano.

Se você quiser ter uma idéia sobre como é o livro, a análise que o artista 3d chamado Francesco Legrenzi publicou em seu fórum está em inglês, nela ele passa por todos os capítulos explicando como o livro aborda cada parte do V-Ray. A análise por si só, já é muito boa, mostra várias imagens dos projetos abordados no livro e deixa qualquer pessoa curiosa para saber o que mais pode encontrar no guia.

Para quem tiver curiosidade em ler a análise, pode visitar a página da análise aqui. O livro está dividido nos seguintes capítulos:

• Capítulos 1 e 2: Introdução e história da computação gráfica
• Capítulos 3 e 4: Conhecendo o V-Ray
• Capítulo 5: Materiais no V-Ray
• Capítulo 6: Câmeras e luzes no V-Ray
• Capítulo 7: Objetos e ambiente virtual
• Capítulo 8: Elementos de renderização
• Capítulo 9: Atualizações

Maiores informações sobre o livro, assim como fotografias do mesmo podem ser encontradas nesse endereço.

Nessa mesma página existe um link para fazer download de um arquivo PDF com cinco páginas extraídas do livro, para que alguém interessado na compra possa avaliar a diagramação e organização do conteúdo.

E em português? Será que um livro sobre V-Ray seria viável comercialmente? Acredito que sim, a base de usuários de 3ds Max e V-Ray no Brasil é relativamente grande. Ainda existem algumas ferramentas como o V-Ray e Maya sem boa documentação em português. Está ai uma boa oportunidade de escrever novos títulos. Mas antes preciso me dedicar a mais um projeto com o Blender 3D.

Mesmo que você não tenha interesse em comprar o livro, visite a análise do mesmo. O material é interessante e mostra várias telas de configuração do V-Ray.